Actuele Agenda
Expositie Fotograaf Hessel Mollema
vr 19 jun 1970
t/m ma 20 sep 2010
- Expositie
Muzeeaquarium Delfzijl, Delfzijl
EXPOSITIE FOTOGRAAF HESSEL MOLLEMA Geniet nog een keer van Delfsail 2009! Het...
[+]
Muzeeaquarium Delfzijl presenteert van 19 juni tot 20 september 2010 een veertigtal foto’s van de Delfzijlster thema-fotograaf Hessel Mollema.
Deze foto-expositie “Delfsail 2009” geeft een impressie van een ongekend schouwspel van masten, sfeer en cultuur, in een ambiance waar vrijwel iedereen met een glimlach op het gezicht liep, dat is toch onbetaalbaar.
En de boer hij ploegde voort...
za 26 sep 2009
t/m za 14 aug 2010
- expositie
Gemeentelijk Museum 't Oude Slot, Veldhoven
Op zaterdag 26 september, de eerste dag van Cult en Tumult, wordt de nieuwe erfgoedexpositie...
[+]
‘En de boer hij ploegde voort..’ opengesteld. Deze expositie toont werktuigen en gereedschappen ( 1850 - 1950) uit de collectie Maas-Rooijakkers, die door boeren in die periode werden gebruikt. Ook zijn er foto’s, schoolplaten en volksprenten opgenomen.
Morality webplatform
vr 9 okt 2009
t/m za 31 jul 2010
- Internet
- webplatform
Witte De With, Rotterdam
Als onderdeel van het Morality project presenteert Witte de Withs educatieafdeling...
[+]
een innovatief webplatform dat diverse publieksgroepen moet gaan betrekken bij het project. Het webplatform is de interactieve link tussen het publiek en andere onderdelen van het Morality project: de vijf tentoonstellingen, een filmprogramma, een performancecyclus, een symposium en een boek.
Naast contributies van Witte de Withs staf en genodigden, wordt het publiek aangemoedigd om eigen inhoud aan Morality toe te voegen, door het uploaden van teksten, beelden, video’s en audiofragmenten en het reageren op bijdragen van anderen. Het webplatform is verder nauw gelieerd aan ‘real life’ projecten en zal op die manier interactie met bezoekers proberen te intensiveren. Zo worden lezingen en andere events live uitgezonden, worden ontwikkelingen en resultaten van verschillende projecten getoond en artistieke processen zichtbaar gemaakt om zo een sterke interactieve band te creëren met het publiek.
MAYA 2012 - De mysteries van een eeuwenoud volk
vr 9 okt 2009
t/m zo 22 aug 2010
- expositie
Museum Volkenkunde, Leiden
Vanaf 9 oktober is jong en oud in Museum Volkenkunde van harte welkom op de interactieve...
[+]
tentoonstelling MAYA 2012 – De mysteries van een eeuwenoud volk. Speciaal voor de tentoonstelling ontwikkelde spelelementen, bijzondere voorwerpen, reconstructies, foto’s en films ontrafelen de geheimen van de eeuwenoude en tegelijkertijd springlevende Mayacultuur.
Deze tentoonstelling is het antwoord op de lang gekoesterde wens van Volkenkunde om aan dit mysterieuze volk aandacht te besteden. Een Mayacollectie van wereldformaat, verschillende experts in huis en een nauwe samenwerking met studenten van de Universiteit Leiden, vormden een ideaal uitgangspunt. En het museum had geen beter moment kunnen kiezen. Kranten speculeren wekelijks over wat ons over drie jaar mogelijk te wachten staat. De grote rampenfilm ‘2012’ gaat in november in première en de AVRO legt de laatste hand aan de nieuwe jeugdserie ‘2012, het jaar nul’.
Wat is dat toch met de Maya’s en 2012? Dat kom je te weten in de tentoonstelling MAYA 2012 – De mysteries van een eeuwenoud volk.
Suske en Wiske - De fantasievolle vertellers
vr 16 okt 2009
t/m zo 19 sep 2010
- expositie
Limburgs Museum, Venlo
Suske en Wiske worden volgend jaar vijfenzestig. Maar ze hebben de eeuwige jeugd....
[+]
Hun avonturen spreken steeds opnieuw jonge lezers aan. Suske en Wiske verbinden generaties. Van 16 oktober 2009 tot en met 19 september 2010 pakt het Limburgs Museum in Venlo (Nederland) uit met een grote jubileumtentoonstelling over de striphelden die als titel heeft: Suske en Wiske – De fantasievolle vertellers.
In het museum stap je binnen in de wereld van Suske en Wiske. Er komen veel aspecten aan bod. Allereerst is er de strip zelf. Hoe ontwikkelde die zich in de loop van de jaren? Hetzelfde geldt voor de hoofdrolspelers en bijfiguren. De verschillende tekenaars worden voorgesteld en hun inspiratiebronnen. De avonturen die Suske en Wiske beleven, zijn namelijk vaak geïnspireerd door de geschiedenis. Maar de historische feiten zijn altijd aangenaam gemixt met vrolijke fantasieën die zijn ontsproten aan het creatieve brein van Willy Vandersteen en zijn opvolgers. Over het stuivertje wisselen tussen feit en fictie gaat het ook in de tentoonstelling.
Expositie Geld & je leven!
zo 1 nov 2009
t/m di 31 aug 2010
- expositie
Broeker Veiling, Broek op Langedijk
Expositie Geld & je leven!
Deze interactieve lifestyle tentoonstelling daagt je...
[+]
uit. Denk eens na over wat jij zoal doet met je geld. Doe mee en zie wat geld eigenlijk met jou doet!
We offer you bananas and hot spices
di 3 nov 2009
t/m zo 30 nov 2014
- expositie
Odapark, Venray
De groep voluptueuze dames staan klaar om gefotografeerd te worden. en staan te...
[+]
pronken met hun ronde, goed gevulde lichamen en tonen een rijk scala aan Indonesische gerechten. Het zijn vrolijke uitbundige, big mamma's die niet schuwen voor de camera. Ritterbex haalt de sfeer van 50 jaar geleden terug toen de Molukkers hier in barakken kwamen wonen. We herbeleven hier de ontmoeting met een nieuwe cultuur, waar eten een zeer belangrijke plaats inneemt. Naïviteit, spontaniteit en een bombardement van kleur, verbazing en verwondering, dat is wat je overkomt als je het werk van Tanja Ritterbex ondergaat. Een wonderbaarlijke plek waar je wel geloven moet in wat je ziet.
From Jerusalem with Love
do 10 dec 2009
t/m zo 5 sep 2010
- expositie
Bijbels Museum, Amsterdam
In de tentoonstelling From Jerusalem with Love vertellen ruim 500 objecten en foto’s...
[+]
het verhaal van de bijzondere relatie tussen het 19de- en vroeg 20ste-eeuwse Palestina en Europese joden en christenen vanaf 1799 tot aan de stichting van de staat Israël in 1948. Van 10 december 2009 t/m 5 september 2010 is een grote selectie uit de omvangrijke en bijzondere collectie van de filmer en verzamelaar Willy Lindwer in het museum tentoongesteld. Deze unieke collectie uit het Heilige land is hiermee voor het eerst voor het publiek toegankelijk.
Kleurrijk Singer
di 15 dec 2009
t/m zo 29 aug 2010
- expositie
Singer Laren, Laren
De verzameling moderne schilderijen van Singer is doortrokken van kleur, licht en...
[+]
optimisme. Gedurende de komende maanden toont Singer Laren haar mooiste schilderijen, waarbij kleur en kleurgebruik de rode draad vormen. De diversiteit aan onderwerpen en stijlen zullen daaraan ondergeschikt zijn. Deze tentoonstelling biedt een goede gelegenheid om aan de grijze dagen te ontsnappen!
NewtonMania
do 17 dec 2009
t/m zo 12 sep 2010
- expositie
Museum Boerhaave, Leiden
Waarom valt een appel en blijft de maan aan de hemel staan? Het zijn de wetten van...
[+]
Newton die ons de antwoorden geven. Isaac Newton (1643-1727) is een van de grootste geleerden aller tijden. Maar het was te danken aan Leidse professoren dat zijn ideeën breed werden uitgedragen. Deze bijzondere band tussen Newton en Nederland staat centraal in een groots opgezette tentoonstelling in Museum Boerhaave. Maar het blijft niet bij kijken alléén: in een aparte natuurkundige speeltuin kunnen bezoekers zélf experimenteren en in de voetsporen treden van de man die aarde en hemel met elkaar verbond.
Geloven in Beeld
za 16 jan 2010
t/m zo 16 jan 2011
- Expositie
Museum Elburg, Elburg
In 2010 bestaat Museum Elburg 100 jaar. Dit jubileumjaar wordt ingeluid met de beeldententoonstelling...
[+]
‘Geloven in Beeld’. Er wordt ruimtelijk werk van gerenommeerde, professionele kunstenaars getoond die met het thema religie werken of ooit (een keer) gewerkt hebben. De deelnemende kunstenaars zijn Joseph Semah, Bert Nijenhuis, Tineke Smith, Kees Hoogendam en Roel Teeuwen.
Het werk van de kunstenaars voldoet aan het thema religie in de ruimste zin van het woord. Sommigen hebben het thema als rode draad door hun oeuvre lopen, anderen werken af en toe met het thema. De werken zijn gemaakt van diverse materialen en variëren van rustig, ingetogen en klein tot groot, kleurrijk en opvallend. Het ruimtelijk werk wordt geëxposeerd in de kloostertuin en in de kapel van Museum Elburg. De expositie in de kloostertuin loopt van 16 januari 2010 t/m 16 januari 2011 en de expositie in de kapel van 16 januari 2010 t/m 29 mei 2010.
Water, Lucht, Schepen; Willem van Dort sr.
zo 31 jan 2010
t/m zo 29 aug 2010
- expositie
Markiezenhof, Bergen op Zoom
Geboren in 1875 in een protestants gezin van vissers, is de meest bekende twintigste-eeuwse...
[+]
schilder die Bergen op Zoom heeft voortgebracht. Zijn liefde voor water, lucht en schepen brengt hij al vroeg tot uitdrukking in zijn tekeningen. Zijn talent wordt opgemerkt. Op zijn achttiende vertrekt hij naar Antwerpen om te studeren aan de Academie.
In Rotterdam maakt Van Dort furore als havenschilder en wordt gezien als volgeling van de Haagse School. Zijn werk vergelijkt men met dat van Jozef Israëls, George Hendrik Breitner en Matthijs Maris. Gedurende zijn Rotterdamse periode is Van Dort regelmatig in Bergen op Zoom om te schilderen. Vanaf 1941 tot aan zijn dood in 1949 woont hij in zijn zomerhuis in Halsteren.
In de drie tuinzalen en het museumcafé van Het Markiezenhof worden ongeveer 50 werken tentoongesteld. Gelijktijdig met de tentoonstelling verschijnt een monografie waarin een representatief beeld is geschetst van de persoon en het werk van Willem van Dort sr.
Marius Bauer en tijdgenoten
zo 31 jan 2010
t/m zo 29 aug 2010
- expositie
Markiezenhof, Bergen op Zoom
Lodewijk van Deyssel, Herman Gorter, Frederik van Eeden, Henriëtte Roland Holst:...
[+]
na 1890 begint zich binnen de literaire beweging van de Tachtigers een nieuwe koers af te tekenen. Het socialisme wordt een belangrijk onderwerp van discussie. Schilders en tekenaars als Marius Bauer, Toorop, Molkenboer en Van Konijnenburg volgen het voorbeeld van de schrijvers.
In 1895 wordt het socialistisch weekblad ‘De Kroniek' opgericht. In 'De Kroniek' wordt veel getheoretiseerd over een (socialistische) samenleving en over de vaste plaats die de kunst en literatuur in het leven zouden moeten innemen.
Van dit hooggestemde optimisme is uiteindelijk weinig terecht gekomen. Voor een grote lezerskring was het blad te moeilijk en het aantal abonnees bleef klein. Toch heeft 'De Kroniek' tot op de dag van vandaag duidelijk gemaakt dat kunst niet kan bestaan in een sociaal isolement.
De Kroniek heeft in haar relatief korte bestaansperiode wekelijks een politieke spotprent van één van de hierboven genoemde kunstenaars gepubliceerd. Het moge duidelijk zijn dat de liberale politieke machthebber, de grootindustrieel en het heersende kapitalisme er stevig van langs krijgen.
Het Markiezenhof exposeert meer dan 100 van deze juweeltjes uit bevlogen en vervlogen tijden.
Portretten familie Craeyvanger
wo 10 feb 2010
t/m zo 16 jan 2011
- expositie
Mauritshuis, Den Haag
Van 10 februari 2010 tot en met 16 januari 2011 toont het Mauritshuis tien uitzonderlijke...
[+]
portretten van de Arnhemse familie Craeyvanger. Het betreft de enige reeks 17de-eeuwse portretten van leden van één gezin (vader, moeder en acht kinderen) die bewaard is gebleven. De serie was bij het grote publiek onbekend totdat de schilderijen in 2009 op een veiling te koop werden aangeboden. De huidige eigenaar heeft ze nu in bruikleen aan het Mauritshuis afgestaan. Hiermee wordt dit bijzondere ensemble voor het eerst in Nederland voor het publiek tentoongesteld.
Caspar Netscher Portret van Christine van der Wart (?-1666), 1655-1656 Particuliere verzameling
The Valkhof Experience
za 13 feb 2010
t/m zo 22 aug 2010
- expositie
Museum Het Valkhof, Nijmegen
Breng de collecties archeologie, oude en moderne kunst op een verrassende en vernieuwende...
[+]
manier samen. Dat was de opdracht aan de bekende ontwerper Marcel Wouters. Museum Het Valkhof biedt een attractieve tentoonstelling voor mensen die het museum nog niet eerder hebben bezocht, of juist op een nieuwe manier naar de vaste collecties willen kijken.
Jaar van de Tijger
zo 14 feb 2010
t/m zo 15 aug 2010
- expositie
Keramiekmuseum Princessehof, Leeuwarden
Op 14 februari is in China het Jaar van de Tijger gestart. Voor het Princessehof...
[+]
een goede aanleiding om een selectie Chinese en Japanse keramiek te presenteren waarop de tijger als motief figureert.
De tijger, in het Chinees hu, wordt in China gezien als de koning der dieren. Als machtige beschermer is hij, samen met de draak, een van de belichamingen van yin en yang. De tijger is ook onderdeel van de traditionele Chinese dierenriem. Na de rat en de os is de tijger het derde dier in de cyclus, gevolgd door haas, draak, slang, paard, geit, aap, haan, hond en varken. Die cyclus herhaalt zich elke twaalf jaar.
In het Princessehof wordt een kleine selectie keramische voorwerpen getoond waarop de tijger centraal is afgebeeld, zoals op een wierookbrander, fraaie borden - kraak en kakiemon - minuscuul kleine plastiekjes en een prachtige Japanse vaas.
Hoewel de tijger afkomstig was (en is) uit het zuiden van China schilderden de pottenbakkers de tijger niet naar het leven. Ze gebruikten hun fantasie of grepen terug op traditionele tijgervoorstellingen. Het is boeiend om te zien hoe onrealistisch en tegelijkertijd levendig en met veel humor de tijger op keramiek is afgebeeld.
De ontdekking. Vincent van Goghs 'De molen Le blut-fin' in de collectie van Museum de Fundatie
do 25 feb 2010
t/m zo 12 sep 2010
- expositie
Museum de Fundatie / Paleis a/d Blijmarkt, Zwolle
In Museum de Fundatie in Zwolle werd in februari een onbekend doek van Vincent van...
[+]
Gogh onthuld: een molengezicht van uitzonderlijke kwaliteit. De tentoonstelling De Ontdekking - Vincent van Goghs De molen ‘Le blute-fin’ in de collectie van Museum de Fundatie liet dit schilderij zien naast andere authentieke werken van Van Gogh. Vanaf 6 juli zullen deze bruiklenen plaatsmaken voor enkele schilderijen die volgens Dirk Hannema van de hand van Van Gogh waren, maar nimmer als zodanig zijn erkend.
Hannema en De molen ‘Le blute-fin’ De molen ‘Le blute-fin’ werd in 1975 door de oprichter van Museum de Fundatie Dirk Hannema gekocht bij kunsthandel Hein in Parijs. Hij schreef het schilderij toe aan Vincent van Gogh en dateerde het in 1886. Door Hannema’s twijfelachtige reputatie op het gebied van toeschrijvingen kreeg dit werk geen enkele aandacht. Onderzoek van het Van Gogh Museum in Amsterdam heeft echter uitgewezen dat het schilderij wel degelijk van Van Gogh is. Precies 35 jaar na zijn aankoop kreeg Hannema toch gelijk.
Origineel omgeven door pseudo-Van Goghs Tussen 1961 en 1971 verwierf Hannema nog drie doeken die hij zelfverzekerd aan Van Gogh toedichtte. Stilleven met pioenrozen, Landschap met steengroeve en Stilleven met kruiken en schelpen zijn allen negentiende-eeuwse werken, echter niet van Van Gogh. De expositie De Ontdekking toont vanaf 6 juli dat Hannema’s connaisseurschap niet altijd even onfeilbaar was. Als fijnproever had hij voortdurend de behoefte gehad zich als kunsthistoricus te bewijzen. Op zoek naar grote namen deed hij spectaculaire toeschrijvingen. Met De molen ‘Le blute-fin’ trof hij doel, maar bij de drie andere werken zat hij ernaast. Stilleven met pioenrozen, Landschap met steengroeve en Stilleven met kruiken en schelpen zijn weliswaar niet van de hand van Van Gogh, maar te bijzonder om niet te tonen.
Toffe Treinen: 25 jaar ModelSpoorClub Deventer
wo 3 mrt 2010
t/m zo 31 okt 2010
- tentoonstelling
Speelgoedmuseum Deventer, Deventer
Met 3 bijzondere spoorbanen presenteert de jubilerende ModelSpoorClub Deventer zich....
[+]
Er zijn modeltreinen rijdend in een Schots en Hollands landschap. Verder is er een groot rangeerterrein, waarbij je op woensdag- en zaterdagmiddag zelf de treinen mag rangeren. Bij het zien van filmbeelden waan je jezelf een machinist. Kom spelen met ‘toffe treinen’! Rangeren Een modeltrein suist door een Schots landschap van één vierkante meter en is van alle kanten te bekijken. Alles is zelfgemaakt van het landschap tot de rails en treintjes. In een Hollands landschap rijden miniatuurtreintjes op een mini spoorbaantraject van Märklin. Dit is het smalste spoor waarop de kleinste modeltreinen rijden. Stoere rangeerlocomotieven stellen op een groot rangeerterrein diverse treinen samen. Het is een lust voor het oog om de treinen heen en weer te zien rijden om de juiste wagons achter de locomotief te krijgen. Topstukken Het Speelgoedmuseum vult dit alles nog aan met bijzondere stations en bijpassende treinen en accessoires uit de eigen collectie. Een van de topstukken is het Centraal Station van Märklin uit 1902. Een ander zeer fraai station van bedrukt blik uit de zelfde periode heeft een glazen overkapping om de passagiers droog te houden tijdens een regenbui. Een heel andere sfeer heeft het stationsgebouw uit 1950, het is strak en sober vorm gegeven. Speel mee Bij het zien van de filmbeelden waan je je een machinist rijdend door een prachtig landschap. Je maakt kennis met de conducteur en alle andere arbeiders op en rond het spoor. Hoe ingewikkeld rangeren is, merk je wanneer je het grote rangeerspel speelt. Op woensdag- en zaterdagmiddag mag je zelf de treinen rangeren! Lukt dit goed? Dan ontvang jij een rangeerdiploma! Een hijsspel, speeltreinen en de filmbeelden maken er voor jong en oud een feest van!
Goud uit Georgië
za 6 mrt 2010
t/m zo 15 aug 2010
- expositie
Drents Museum, Assen
De mythe van het Gulden Vlies
De makers van de succesvolle tentoonstelling ‘Het...
[+]
Terracotta Leger van Xi’an’ presenteren vanaf 6 maart 2010 opnieuw een spectaculaire tentoonstelling met dit keer schatten uit het oude Georgië. In het Drents Museum in Assen tonen circa 150 schitterende gouden, zilveren en bronzen objecten dat Georgië in de oudheid een hoogstaande metaaltechniek kende. Het centrale thema van deze tentoonstelling is de Griekse mythe van Jason op zoek naar het Gulden Vlies in Colchis (het oude Georgië). Op de tentoonstelling zijn topstukken uit de bronstijd, ijzertijd en Romeinse tijd uit diverse plaatsen in Georgië te zien, maar ook kostbare Grafvondsten uit de opgravingen van de beroemde tempelstad Vani. Daarbij vallen vooral de oogverblindend mooie gouden sieraden op. De objecten, grotendeels afkomstig uit het Nationaal Museum in Tbilisi, zijn eerder in een andere samenstelling te zien geweest in onder andere Berlijn, Washington, New York, Athene, Los Angeles en Stockholm. In Assen worden de unieke voorwerpen in een nieuwe verhaallijn gepresenteerd, in een door Marcel Wouters Ontwerpers speciaal voor het Drents Museum vervaardigde spectaculaire vormgeving. De vele extra activiteiten bij deze tentoonstelling plaatsen het onderwerp in een breed kader.
De mythe van het Gulden Vlies Griekse schrijvers maakten al vanaf de derde eeuw voor Christus melding van de legendarische rijkdom van het land Colchis, het westelijke deel van Georgië. De aanwezigheid van vele goud-, zilver-, ijzer- en koperertsen, maakten deze streek aan de voet van de Kaukasus tot een aantrekkelijk reisdoel voor Griekse expedities. De methode van goudwinning in deze streek, het gebruik van een schapenvacht om goud uit de rivieren te ‘vangen’, is de basis van de Griekse mythe van het Gulden Vlies, dat Jason koning Aietes moest ontfutselen. In Colchis vond Jason niet alleen het Gulden Vlies, de rijkdom van het land, maar ook zijn bruid, de koningsdochter Medea. De legende groeide uit tot een van de meest populaire verhalen in de Griekse mythologie en was de basis voor de belangrijkste ridderorde uit de middeleeuwen, de exclusieve Orde van het Gulden Vlies.
Georgië- Een land van mythen. Foto’s van Archil Kikodze Veel van de prachtige foto’s van de Georgische fotograaf Archil Kikodze ademen een sfeer van magie en mystiek. Zijn welhaast poëtische werk geeft zo een goed overzicht van de indrukwekkende natuur van Georgië en de karakteristieke gezichten van het land. De foto’s op de bovenverdieping van het museum zijn daarmee een mooie aanvulling op de tentoonstelling ‘Goud uit Georgië’.
Foto Expo: In het licht van de crisis - verlengd!
za 6 mrt 2010
t/m zo 22 aug 2010
- Foto expositie
Museum Flehite Amersfoort, Amersfoort
Foto expositie 'In het licht van de crisis'
In de Van Campenzaal van Museum Flehite...
[+]
is tot 22 augustus een serie bijzondere fotostillevens te zien. De serie, die verwijst naar oud Hollandse spreekwoorden en gezegden, is gemaakt door reclamefotograaf Peete van Spankeren en styliste Monneke Peters. Dat de werken in de Van Campenzaal van het museum te zien zijn, is geen toeval. In deze zaal hangen zeventiende en achttiende-eeuwse tekeningen en schilderijen uit de collectie van Museum Flehite. De hypermoderne fototechniek die gebruikt is, staat in schril contrast met de oude schilderijen en prenten, terwijl het onderwerp van de foto’s juist naadloos aansluit bij het werk van oude meesters als Balthasar van der Ast en Matthias Withoos. Daardoor ontstaat een spannende wisselwerking tussen oud en nieuw.
Van de nood een deugd maken Geïnspireerd door de actualiteit van de financiële crisis, kwamen Van Spankeren en Peters op het idee om de recessie in beeld te brengen. Zo ontstond een serie geënsceneerde foto’s getiteld: In het licht van de crisis. De gekozen vorm is die van het klassieke stilleven; de beeldtaal en de belichting verwijzen naar zeventiende-eeuwse schilderijen. Net als de schilderkunst van de oude meesters, worden de fotostillevens van het tweetal gekenmerkt door: raffinement, spanning, schoonheid en een uitgebalanceerde compositie. Door de manier waarop gebruik is gemaakt van licht, roepen de foto’s een sfeer van vergankelijkheid en zwaarmoedigheid op. De op oude spreekwoorden en gezegden gebaseerde titels, geven de foto’s wel weer een positieve impuls. De verrassende keuzes en combinaties van voorwerpen -sommige uit de collectie van Museum Flehite- geven het werk een onverwachte frisheid.
Spannende wisselwerking De twaalf fotostillevens zijn te zien in de Van Campenzaal van het museum, waar zich permanent de belangrijkste stukken uit de collectie oude schilderkunst bevinden, waaronder werken van architect-schilder Jacob van Campen. De beschouwer kan zo direct het verband ontdekken tussen de schilderkunst van de zeventiende eeuw, zoals een rijk en gevarieerd stilleven van Balthasar van der Ast of Matthias Withoos, en de eigentijdse, maar historisch georiënteerde fotocomposities. Een spannende confrontatie, die bewijst dat een scherpe scheiding tussen heden en verleden in de kunstgeschiedenis eigenlijk kunstmatig is. Geen hedendaagse kunstenaar, hoe eigentijds diens werk ook oogt, staat volkomen los van het verleden. Elke kunstenaar draagt de artistieke verworvenheden van eeuwen kunstgeschiedenis met zich mee.
Matisse tot Malevich
za 6 mrt 2010
t/m vr 17 sep 2010
- expositie
Hermitage Amsterdam, Amsterdam
Pioniers van de moderne kunst uit de Hermitage
Topstukken van Matisse, Picasso,...
[+]
Van Dongen, De Vlaminck, Derain en nog vele andere tijdgenoten schitteren van 6 maart t/m 17 september 2010 in de Hermitage Amsterdam in de tentoonstelling Matisse tot Malevich. Pioniers van de moderne kunst uit de Hermitage. Voor deze tentoonstelling zijn circa 75 schilderijen geselecteerd uit de Hermitage St.-Petersburg, die een van de mooiste collecties Franse schilderkunst ter wereld uit het begin van de twintigste eeuw herbergt. Behalve de wereldberoemde Franse meesters zullen ook even beroemde Russische tijdgenoten als Malevich en Kandinsky zijn vertegenwoordigd. Deze kunstenaars gelden met elkaar als de pioniers van het modernisme. Bijna alle getoonde werken behoren tot de vaste presentatie in St.-Petersburg. De meeste komen oorspronkelijk uit de Moskouse verzamelingen van Morozov en Sjtsjoekin. Het is voor het eerst dat deze omvangrijke collectie avant-garde meesterwerken in Nederland getoond wordt. In de tentoonstelling krijgt het ontstaan van de moderne kunst als kunsthistorisch verschijnsel aandacht, maar vooral ook de bezieling van de kunstenaars zelf, toen zij aan het begin van de vorige eeuw een revolutie in de kunst ontketenden, een cruciaal moment in de kunstgeschiedenis.
© Vasily Kandinsky, Winter, 1909, c/o Pictoright Amsterdam 2009
Blik op Blik. Design van verpakkingsblik.
za 6 mrt 2010
t/m zo 19 sep 2010
- expositie
Historisch Museum Deventer, Deventer
Blik op blik op blik, kortom véél blik is te zien in deze komende jubileumtentoonstelling....
[+]
Het historisch museum bezit de grootste nationale verzameling verpakkingsblik en dat laat het zien ook! De nadruk ligt op de vormgeving. De oude, nostalgische blikken, grote winkeltrommels of ‘moderne’ exemplaren met strakke belettering leveren ongetwijfeld veel blikken van herkenning op. De komst van de zelfbediening en de toenemende reclame maakten het design van verpakkingsblik des te belangrijker. De tentoonstelling geeft u een nieuwe blik op blik! 200 jaar conserven In 2010 is precies tweehonderd jaar geleden het conservenblik uitgevonden. Was het blik als luchtdichte verpakking aanvankelijk puur functioneel, design werd door de toenemende reclame en de ontwikkeling van merken steeds belangrijker. Men versiert de blikken door kleurendruk, met reliëf of door ‘shaping’. Blikken in allerlei vormen en maten komen aan bod. Toppers zijn natuurlijk: • het Droste-blik met de verpleegster • het Van Nelle-blik van Jacob Jongert • de veelkantige ‘icosaeder’ ontworpen door Escher Favoriet Uit het verpakkingsblik is veel over de veranderingen in smaak, gewoonten en favoriete producten, af te lezen. Poetsmiddelen van ‘Glim’, de verdelgingsspuit van Flit, Blooker’s cacao, sigaren van Hofnar of Willem III, ham van Linthorst, appelstroop van De Betuwe, verf van Flexa of cassis van Hero kwamen allemaal in blikken terecht. Verpakkingen voor bekende merken zijn: • Verkade • Van Melle • Van Houten • De Gruijter • Albert Heijn • Douwe Egberts • Coca Cola • Heineken • Illy • Bonduelle Blikvangers Deventer heeft de grootste nationale blikcollectie omdat zij een bijzondere relatie heeft met de blikindustrie. In 1919 startte hier de blikfabriek van Thomassen & Drijver die nu, na verschillende fusies, als Impress de tweede verpakkingsblikproducent van de wereld is. Eten en verpakkingen brengen veel herinneringen met zich mee. Een aantal verhalen over bijzondere ‘Blikvangers’ wordt verteld in de gratis audiotoer. Zo levert een blikje SMAC menigeen herinneringen op. Heeft u er ook één? Design te koop Het rijk geïllustreerde, gelijknamige boek geeft de interessante achtergronden van de geschiedenis en vormgeving van het Nederlandse verpakkingsblik weer. Hoofdauteur Mienke Simon Thomas is specialist op het gebied van design. Te koop in de VVV-Museumwinkel vanaf 6 maart 2010!
Nederlandse landschappen. Gerda Hofman
di 23 mrt 2010
t/m zo 19 sep 2010
- Nieuw Land Erfgoedcentrum
- Tentoonstelling
Nieuw Land Erfgoedcentrum, Lelystad
Met de tentoonstelling 'Nederlandse Landschappen. Gerda Hofman' toont Nieuw Land...
[+]
van 23 maart tot en met 19 september 2010 schilderijen van Gerda Hofman. De werken laten Hofmans verbeelding van het typische Nederlandse polderlandschap zien. Gerda Hofman is in 1967 afgestudeerd aan de AKI te Enschede. Als bewoner van de woon- en werkruimte voor beeldende kunstenaars ‘De Emmanuelshuizen’ in Zwolle’ participeerde ze in verschillende tentoonstellingen in Nederland. Ook was ze vertegenwoordigd in diverse reizende tentoonstellingen van ‘De Nederlandse Kunststichting’. Bij de tentoonstelling worden verschillende activiteiten georganiseerd tijdens de schoolvakanties en bijzondere (feest)dagen. Een educatief programma leert kinderen daarnaast door de ogen van Gerda Hofman naar kunst te kijken.
Kijk op de website voor meer informatie en het actuele activiteitenaanbod.
Alles of niets – Robert van ’t Hoff, architect van een nieuwe samenleving
vr 2 apr 2010
t/m do 8 okt 2020
- expositie
Kröller-Müller Museum, Otterlo
De tentoonstelling Alles of niets – Robert van ’t Hoff, architect van een nieuwe...
[+]
samenleving toont het oeuvre van architect en architectuurtheoreticus Robert van ’t Hoff (1887-1979) en schetst een beeld van zijn persoonlijkheid. Het werk van de avant-garde architect die lid was van De Stijl wordt gekenmerkt door een sociaal-maatschappelijke betrokkenheid. De tentoonstelling is te zien van 2 april tot en met 28 augustus. Bijzonder aan het overzicht van zijn oeuvre is het complete interieur van een studieruimte die Robert van ’t Hoff voor zijn woning in New Milton ontwierp en recent door zijn dochter, Megan van ’t Hoff (1922-2009), aan het museum is geschonken. Dit interieur en diverse andere ontwerpen op de tentoonstelling die tot nu toe onbekend zijn gebleven, geven nieuw inzicht in Van ’t Hoff’s worsteling met de vernieuwing van architectuur en de realisering van een sociaal-utopisch gedachtegoed.
'Typisch een polder! Inrichting en vormgeving van laag-Nederland’
do 8 apr 2010
t/m zo 31 okt 2010
- Nieuw Land Erfgoedcentrum
- Tentoonstelling
Nieuw Land Erfgoedcentrum, Lelystad
Nederland staat vooral bekend als ‘land van polders’. Dat is ook niet zo gek, want...
[+]
ons land telt zo’n 3.900 polders, wat neerkomt op ongeveer de helft van het polderoppervlak van Europa. Een polder is een laaggelegen gebied waarbij de waterstand kunstmatig op peil wordt gehouden, bijvoorbeeld door middel van een gemaal. Ze zijn vaak goed herkenbaar aan hun uiterlijk: het zijn vlakke gebieden met een landschap dat zich kenmerkt door open ruimtes en veel rechte lijnen.
Naar aanleiding van het verschijnen van De Polderatlas van Nederland. Pantheon der lage landen (Bussum, Uitgeverij Toth, 2009). Deze is verkrijgbaar in de winkel van Nieuw Land. Kijk voor informatie over Nieuw Land, activiteiten en onze openingstijden op onze website www.nieuwlanderfgoed.nl.
De Vrede van Wageningen 1945
za 17 apr 2010
t/m za 31 dec 2011
- Bowlespark 1a, Wageningen
- permanente expositie
De Casteelse Poort, Wageningen
“De Vrede van Wageningen 1945” vertelt het verhaal van Wageningen en de Wageningers...
[+]
tijdens de Tweede Wereldoorlog. De expositie laat zien hoe de plaatselijke oorlogsgeschiedenis is uitgegroeid tot een monument van blijvend nationaal belang doordat hier, in hotel De Wereld, op 5 mei 1945 formeel de bevrijding van ons land begon.
De capitulatie van het Duitse leger en de daaruit voortvloeiende vrede voor het land vormen het belangrijkste onderdeel van de tentoonstelling. Te zien zijn het meubilair dat gebruikt werd door de onderhandelaars, de pen waarmee de overeenkomst werd getekend en de akte zelf. Originele film- en geluidsopnamen en onlangs opgenomen getuigenverhalen roepen de gebeurtenissen van de meidagen van 1945 opnieuw tot leven.
Stad in de vuurlinie In 1939 krijgt de gemeente Wageningen de opdracht een evacuatieplan op te stellen. Als er een oorlog komt, moeten de troepen van nazi-Duitsland bij de Grebbelinie tot staan worden gebracht. Wageningen zal dan in de vuurlinie komen te liggen. In de ochtend van 10 mei 1940 krijgt burgemeester IJzerman een telegram dat meteen moet worden begonnen met de evacuatie van de bevolking. Die middag lopen de ruim 13.000 inwoners volgens een strak geregisseerd plan naar de haven. In 34 schepen vertrekken ze binnen een paar uur, naar het westen. Bij de Wageningse bevolking is de bestemming niet bekend. Een paar dagen wordt er hevig gevochten. Vanaf de Grebbeberg beschiet het Nederlandse leger de Duitsers het centrum van Wageningen, met als gevolg dat een groot deel van de stad wordt verwoest.
Stad in beroering Kort na de grootscheepse evacuatie kan de Wageningse bevolking weer naar huis terugkeren en beginnen aan de wederopbouw. Het gewone leven wordt weer opgepakt. Maar in 1943 begint het onrustig te worden. Het verzet roert zich en rooft het bevolkingsregister. Mensen komen om door aanslagen en represailles. Toevallige inslagen van Duitse en geallieerde bommen maken tientallen dodelijke slachtoffers. Als in september 1944 de geallieerde troepen in aantocht zijn, moet de hele bevolking opnieuw evacueren.
Stad der Bevrijding Wageningen wordt op 17 april 1945 bevrijd. Maar er is niemand om de bevrijders te verwelkomen; de bevolking is nog steeds geëvacueerd. Op 5 mei 1945 treffen de Canadese legeraanvoerder Charles Foulkes en zijn Duitse tegenspeler Johannes Blaskowitz elkaar in het gehavende Hotel De Wereld. Daar worden de voorwaarden uitonderhandeld voor de terugtrekking van de Duitse troepen. Vanaf 15 mei mogen de Wageningers weer terug naar hun stad. Pas later beseffen zij de grote symbolische waarde van het gebeurde hotel De Wereld. Met “De Vrede van Wageningen” kwam formeel een eind aan vijf jaar bezetting. Nederland was weer vrij!
Krabbels en klodders
wo 21 apr 2010
t/m vr 31 dec 2010
- expositie
Nationaal Bevrijdingsmuseum 1944-1945, Groesbeek
‘Krabbels en klodders’ is een uniek manuscript uit de Tweede Wereldoorlog. Het geeft...
[+]
een getekend beeld van het laatste jaar van de bezetting, van april 1944 tot en met de bevrijding in mei 1945. De auteur, Frans Brouwer, heeft het manuscript in het grootste geheim geschreven en getekend. De tentoonstelling geeft een unieke blik in de belevingswereld van een doodgewone burger in oorlogstijd.
De expositie laat u op intieme wijze het leven en denken in het laatste bezettingsjaar beleven. De prachtige stripbeelden en de bijtende humor geven inzicht in zeer uiteenlopende thema’s zoals: de NSB, hongerwinter, nazi-propaganda, Arbeitseinsatz, schaarste en oorlogsleed.
Oranjegoed!
do 22 apr 2010
t/m zo 14 nov 2010
- expositie
Keramiekmuseum Princessehof, Leeuwarden
Keramiekmuseum Princessehof presenteert de tentoonstelling Oranjegoed! Vier eeuwen...
[+]
Oranje-Nassau op keramiek. Wie kent ze niet: bordjes, bekers of ander gelegenheidsaardewerk met daarop de beeltenis van de pasgeboren Willem Alexander, de troonswisseling met Juliana en Beatrix erop of het huwelijk (de kus!) van Willem Alexander en Maxima? Het Princessehof presenteert een grote overzichtstentoonstelling van dit Koninklijke massagoed. U ziet ze allemaal voorbij komen: niet alleen de huidige Oranjes, maar ook Juliana, Bernhard, Wilhelmina, Emma en andere vorsten, prinsen, prinsessen en stadhouders die hen zijn voor gegaan.
Het scheppen van een blijvend monument - Van landgoed tot nationaal park De Hoge Veluwe
za 24 apr 2010
t/m zo 7 nov 2010
- expositie
Kröller-Müller Museum, Otterlo
Dit jaar viert het Nationale Park De Hoge Veluwe zijn 75-jarig jubileum, de aanleiding...
[+]
voor een tentoonstelling in het Kröller-Müller Museum, geheel gewijd aan de bijzondere ontstaansgeschiedenis van het Park. Aan het begin van de twintigste eeuw kochten Anton en Helene Kröller-Müller grote stukken land op de Veluwe. Ze richtten dit oorspronkelijk nogal ruige gebied in naar eigen inzicht en creëerden zo hun landgoed met een parkachtig aanzien. Ondanks het private karakter had het echtpaar een hoger doel: het scheppen van een "blijvend monument, waar natuur en kunst op zeldzame wijze vereenigd zouden zijn." De Stichting Het Nationale Park de Hoge Veluwe verwierf het landgoed in 1935. Vanaf dat moment is het toegankelijk voor bezoekers en behoort het aan 'de Gemeenschap'.
Passie in Tegelen
zo 25 apr 2010
t/m zo 12 sep 2010
- Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen
- Expositie
Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen, Tegelen
Uit in de Regio Venlo Mei:
“Passie in Tegelen” Sjer Jacobs
25 april tot en met...
[+]
12 september
De bekende Tegelse kunstenaar Sjer Jacobs heeft zich naar aanleiding van de Passiespelen laten inspireren door het passieverhaal. Hij heeft 40 scènes uitgewerkt in keramische en metalen beelden en schilderijen. Wie het hele verhaal wil bekijken, bezoekt drie van de mooiste plekken in Tegelen: Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen, Botanische tuin Jochumhof, Steyl en openluchttheater de Doolhof in Tegelen. Op het terrein van openluchttheater de Doolhof zijn, vanaf 16 mei, de scènes op doek te zien en een reusachtig kruisbeeld. In het keramiekmuseum de Tiendschuur worden de keramische en bronzen sculpturen tentoongesteld. De rode draad in de scènes in de Tiendschuur, is de klok. De vorm, de geschiedenis en de symboliek van de klok zijn verwerkt in de beelden. In de botanische tuin en theetuin: Jochumhof zijn de scènes te bewonderen die zijn uitgewerkt in reusachtige metalen reliëfs.
Het werk van Sjer Jacobs is humoristisch en tegelijkertijd aandoenlijk. Zijn werk bestaat uit toegankelijke en herkenbare mensfiguren. Emoties staan centraal in zijn werk. Het verbeelden van het lijdensverhaal van Christus past dan ook uitstekend bij zijn bestaande werk. Dit project is een primeur voor Sjer Jacobs persoonlijk maar ook in algemene zin. Nooit eerder werd het passieverhaal zo omvangrijk verbeeld! Meestal zijn het 14 kruiswegstaties, Sjer Jacobs maakte 40 voorstellingen! Hij heeft het aangrijpend en toegankelijk te verbeeldt. Een uniek kunstproject dat naadloos aansluit op de eveneens unieke traditie van de Passiespelen.
Dit project is vastgelegd in een catalogus met kleuren foto’s van alle 40 kunstwerken en met teksten van Kees Verbeek. Een prachtig boek waarin het passieverhaal op artistieke wijze wordt verteld en verbeeld. Verkrijgbaar in openluchttheater de Doolhof en Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen.
Openingstijden: dinsdag tot en met zaterdag : 14.00 – 17.00 u, zondag 11.00 – 17.00 u Ook open met Pinksteren en Hemelvaart. Te zien: vanaf 25 april in Tiendschuur en Jochumhof, vanaf 16 mei in de Doolhof.
Aanverwante activiteiten: Lezing over de passiespelen in bibliotheek Tegelen: 18 mei 19.30u De heer Beurskens voorzitter van de passiespelen zal een lezing houden over de passiespelen en haar geschiedenis. Tevens zullen historische filmbeelden te zien zijn van de passiespelen.
Arrangement: “Driehoek van Passie”: Dagprogramma rondom de expositie: bezoek aan expositie in de de Tiendschuur en expositie en lunch in de Jochumhof €15,-. (uit te breiden bezoek aan Passiespelen en de expositie in de Doolhof)
“Vrouw breekt kruik met nardusolie boven het hoofd van Jezus”, Sjer Jacobs, keramische sculpturen, te zien in de Tiendschuur
Jezus wordt vastgegrepen, keramisch sculptuur, te zien in de Tiendschuur
“Schriftgeleerden leveren Jezus aan Pilatus”, Sjer Jacobs, beschilderd linnen ±1,60 X 3 meter, te zien in de Tiendschuur.
“Christus valt voor de 3e keer”, Sjer Jacobs, metalen reliëf 160 bij 260cm., te zien in de Jochumhof
“Jezus aan het kruis”, Sjer Jacobs, keramiek, Te zien in de Tiendschuur
Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen Kasteellaan 8, 5932 AG Tegelen www.tiendschuur.net Open: di t/m za :14-17u. 25-4 t/m 12-9: zo 11-17u.
Jochumhof Botanische tuin en theetuin Maashoek 2b 5935 BJ Steyl www.jochumhof.nl di t/m za: 11- 17u. zo: 11- 21u.
Stichting Passiespelen Tegelen Openluchttheater de Doolhof De Drink, 5932 CP Tegelen www.passiespelen.nl Vanaf 16 mei is het derde deel van de expositie hier te zien. Open: di t/m za 11-15u, Op zondag alleen toegang voor bezoekers van de Passiespelen vanaf 11.30u.
Sjer Jacobs Galerie Sjer Jacobs Grotestraat 65a 5931 CT Tegelen www.sjerjacobs.com
Passie in Tegelen
zo 25 apr 2010
t/m zo 12 sep 2010
- Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen
- Expositie
Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen, Tegelen
Uit in de Regio Venlo Mei:
“Passie in Tegelen” Sjer Jacobs
25 april tot en met...
[+]
12 september
De bekende Tegelse kunstenaar Sjer Jacobs heeft zich naar aanleiding van de Passiespelen laten inspireren door het passieverhaal. Hij heeft 40 scènes uitgewerkt in keramische en metalen beelden en schilderijen. Wie het hele verhaal wil bekijken, bezoekt drie van de mooiste plekken in Tegelen: Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen, Botanische tuin Jochumhof, Steyl en openluchttheater de Doolhof in Tegelen. Op het terrein van openluchttheater de Doolhof zijn, vanaf 16 mei, de scènes op doek te zien en een reusachtig kruisbeeld. In het keramiekmuseum de Tiendschuur worden de keramische en bronzen sculpturen tentoongesteld. De rode draad in de scènes in de Tiendschuur, is de klok. De vorm, de geschiedenis en de symboliek van de klok zijn verwerkt in de beelden. In de botanische tuin en theetuin: Jochumhof zijn de scènes te bewonderen die zijn uitgewerkt in reusachtige metalen reliëfs.
Het werk van Sjer Jacobs is humoristisch en tegelijkertijd aandoenlijk. Zijn werk bestaat uit toegankelijke en herkenbare mensfiguren. Emoties staan centraal in zijn werk. Het verbeelden van het lijdensverhaal van Christus past dan ook uitstekend bij zijn bestaande werk. Dit project is een primeur voor Sjer Jacobs persoonlijk maar ook in algemene zin. Nooit eerder werd het passieverhaal zo omvangrijk verbeeld! Meestal zijn het 14 kruiswegstaties, Sjer Jacobs maakte 40 voorstellingen! Hij heeft het aangrijpend en toegankelijk te verbeeldt. Een uniek kunstproject dat naadloos aansluit op de eveneens unieke traditie van de Passiespelen.
Dit project is vastgelegd in een catalogus met kleuren foto’s van alle 40 kunstwerken en met teksten van Kees Verbeek. Een prachtig boek waarin het passieverhaal op artistieke wijze wordt verteld en verbeeld. Verkrijgbaar in openluchttheater de Doolhof en Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen.
Openingstijden: dinsdag tot en met zaterdag : 14.00 – 17.00 u, zondag 11.00 – 17.00 u Ook open met Pinksteren en Hemelvaart. Te zien: vanaf 25 april in Tiendschuur en Jochumhof, vanaf 16 mei in de Doolhof.
Aanverwante activiteiten: Lezing over de passiespelen in bibliotheek Tegelen: 18 mei 19.30u De heer Beurskens voorzitter van de passiespelen zal een lezing houden over de passiespelen en haar geschiedenis. Tevens zullen historische filmbeelden te zien zijn van de passiespelen.
Arrangement: “Driehoek van Passie”: Dagprogramma rondom de expositie: bezoek aan expositie in de de Tiendschuur en expositie en lunch in de Jochumhof €15,-. (uit te breiden bezoek aan Passiespelen en de expositie in de Doolhof)
“Vrouw breekt kruik met nardusolie boven het hoofd van Jezus”, Sjer Jacobs, keramische sculpturen, te zien in de Tiendschuur
Jezus wordt vastgegrepen, keramisch sculptuur, te zien in de Tiendschuur
“Schriftgeleerden leveren Jezus aan Pilatus”, Sjer Jacobs, beschilderd linnen ±1,60 X 3 meter, te zien in de Tiendschuur.
“Christus valt voor de 3e keer”, Sjer Jacobs, metalen reliëf 160 bij 260cm., te zien in de Jochumhof
“Jezus aan het kruis”, Sjer Jacobs, keramiek, Te zien in de Tiendschuur
Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen Kasteellaan 8, 5932 AG Tegelen www.tiendschuur.net Open: di t/m za :14-17u. 25-4 t/m 12-9: zo 11-17u.
Jochumhof Botanische tuin en theetuin Maashoek 2b 5935 BJ Steyl www.jochumhof.nl di t/m za: 11- 17u. zo: 11- 21u.
Stichting Passiespelen Tegelen Openluchttheater de Doolhof De Drink, 5932 CP Tegelen www.passiespelen.nl Vanaf 16 mei is het derde deel van de expositie hier te zien. Open: di t/m za 11-15u, Op zondag alleen toegang voor bezoekers van de Passiespelen vanaf 11.30u.
Sjer Jacobs Galerie Sjer Jacobs Grotestraat 65a 5931 CT Tegelen www.sjerjacobs.com
Het uur U, de fotodienst van de BS 1944-1945
do 29 apr 2010
t/m do 5 mei 2011
- fototentoonstelling
Liberty Park, Overloon
Fototentoonstelling van herontdekt fotomateriaal van de Binnenlandse Strijdkrachten...
[+]
in het laatste oorlogsjaar.
In die periode was het buiten fotograferen door de Duitse bezetter streng verboden. Niettemin slaagde een groep amateurfotografen erin om foto's te maken van bijv. de Hongerwinter en van de Duitse verdedigingswerken, maar ook van de Bevrijding en van de represaillemaatregelen daarna.
Een deel van de foto's verscheen in het boek Het uur "U" in 1946 maar bleek daarna raadselachtig verdwenen. In 2009 doken ze weer op. Nu zijn ze ondergebracht bij het NIOD dat samen met ons museum de tentoonstelling voorbereidt. Uniek materiaal.
Sport Unlimited
vr 30 apr 2010
t/m zo 31 okt 2010
- expositie
Continium – Discovery Center Kerkrade, Kerkrade
Sprint naar de interactieve wisselexpositie ‘Sport Unlimited’. Deze spectaculaire...
[+]
expositie is uniek voor Nederland en laat zien hoe geavanceerde hightech de grenzen van sport doorbreekt. Je ontdekt de nieuwste ontwikkelingen, waar topsporters nu gebruik van maken en test ze zelf.
Oude reclameschilderingen in MuseumCafé
di 4 mei 2010
t/m vr 31 dec 2010
- MuseumCafé
- expositie
Museum van de Twintigste Eeuw, Hoorn
Leo Bot schildert nostalgische ‘retro-reproducties’ die hij baseert op emaille reclameborden...
[+]
en affiches van welleer. De reclamekunstwerkjes passen prima in het museum dat een beeld geeft van de afgelopen honderd jaar. De olieverfschilderingen worden geëxposeerd in het MuseumCafé van het Museum van de Twintigste Eeuw. Er hangt hier een selectie van zestig werken, in totaal maakte Bot zo’n driehonderd stuks. Zijn passie voor schilderen ontstond tijdens een opleiding aan de ambachtschool die hij bezocht vanaf 1953. Aldaar merkte hij het plezier op dat hij had in het schilderen van letters op ruiten.
Bot werkte tot 2001 als huisschilder in Blokker. Vanaf zijn pensioen heeft hij zich gericht op het naschilderen van oude reclameafbeeldingen. De schilderijen zijn te koop. Er worden onder meer kopieën van de Nederlandse reclamemakers Jan Lavies, Willie Sluiter en Cornelius van Velsen getoond die zich kenmerken door een volgens Bot “strakke en kantige” jaren ‘30-stijl.
Memphis Design - Funked Up!
vr 7 mei 2010
t/m zo 19 sep 2010
- expositie
Stedelijk Museum 's-Hertogenbosch, 's-Hertogenbosch
In 1984 toonde Het Kruithuis, de voorloper van het SM’s, voor het eerst de ontwerpen...
[+]
van de Memphis-groep. De tentoonstelling was een eye opener voor de (op functie gerichte) Nederlandse designwereld. Memphis toonde aan dat met expressie, humor en persoonlijkheid design meer is dan functionaliteit. Nu, 26 jaar later, blijkt de omvangrijke collectie van het SM’s nog steeds actueel. Naast een overzicht van de objecten die de vrolijke en onbekommerde Memphis-mentaliteit tonen, wordt duidelijk hoe invloedrijk de ideeën van Memphis zijn.
Act VI: Remember Humanity
do 13 mei 2010
t/m zo 29 aug 2010
- expositie
Witte De With, Rotterdam
De tentoonstelling Remember Humanity bevat werk van kunstenaars die 'ons' heden...
[+]
benaderen als een veld van gefragmenteerde bestaanswijzen en opzichzelfstaande belangen. Samen leveren zij een indruk van de manier waarop de constructie van de wereld en de constructie van de idee van menselijkheid met elkaar samenhangen. De geselecteerde werken zijn niet uit op een nostalgische bevestiging van 'humaniteit', en ook niet om het te 'redden' uit het archief van verloren ideeën. Meer centraal in de logica van het werk staat een onderzoek naar hoe het begrip 'menselijk' is geconstrueerd, in tegenstelling tot het dier, tot gekte en de idee van het primitieve, in contrapositie tot oorlog, alsook in een omarming van 'werk' en 'bewustzijn'.
Kunstenaars: Ziad Antar, Julieta Aranda, Miros³aw Ba³ka, Milena Bonilla, Lee Bul, Luke Fowler, Minouk Lim, Goshka Macuga, Kent Monkman, Christodoulos Panayiotou, Julika Rudelius, Michael Stevenson, Rosemarie Trockel.
Act VII: Of Facts and Fables
do 13 mei 2010
t/m zo 26 sep 2010
- Expositie
Witte De With, Rotterdam
Opening op woensdag 12 mei 2010, van 18.00 tot 21.00 uur 18.30 uur Expressive Power...
[+]
Series # 1 Max Bonner over The Phenomenology of Speech. Een geensceneerde bijeenkomst door Nicoline van Harskamp
Of Facts and Fables brengt een selectie werken samen, die een kritisch beeld presenteren van de wereld en haar ficties, opererend in een ruimte van representatie die steunt op fabelachtige motieven. Geschiedenis, mystiek, fictie en wetenschappelijk discour komen in deze tentoonstelling samen; als ouderwetse denkpatronen, maar ook als potentieel voor nieuwe soorten speculatieve kritiek.
Kunstenaars: Saâdane Afif, Danaï Anesiadou, Mirosław Bałka, Keren Cytter, Stan Douglas, Agnès Geoffray, Erik van Lieshout, Marko Lulić, Philippe Parreno, Lili Reynaud-Dewar, Luc Tuymans, Ola Vasiljeva, Danh Vo, Tris Vonna-Michell.
Karen Ebert Beelden
zo 16 mei 2010
t/m zo 22 aug 2010
- expositie
Stedelijk Museum Vianen, Vianen
In het Stedelijk Museum Vianen is vanaf 16 mei werk te zien van de inmiddels landelijk...
[+]
bekende beeldend kunstenaar Karen Ebert uit Utrecht. Haar fascinatie gaat uit naar vormgeven in weerbarstige en onvergankelijke materialen als ijzer, staal, brons en koper. Vaak een smerig en zwaar werk: lassen in overall en laskap. Niet alleen robuuste beelden ontstaan onder haar handen, heel verrassend en speels zijn de fragiel aandoende jurkjes, vrolijke vogels, fijnzinnige stadstaferelen en grappige stillevens. Al enige tijd werkt zij aan een portrettenreeks: karakteristieke koppen gevormd in simpele lijnen en gevat in een kader die plat op de muur kunnen worden bevestigd. Karen Ebert krijgt opdrachten uit het hele land en voltooide onlangs een beeld ter gelegenheid van het 100-jarig bestaan van het RIVM in Bilthoven. Het werk van Karen Ebert is te zien tot en met 22 augustus in de benedenzaal en gedurende de gehele zomer in de museumtuin van het Stedelijk Museum Vianen, Voorstraat 97. Openingstijden: dinsdag t/m vrijdag van 10.30-16.30 uur, zaterdag en zondag van 12.00-16.00 uur. Voor meer informatie: www.stedelijkmuseumvianen.nl
Collectie Singer - 'Beelden' en 'Tekeningen en prenten'
do 20 mei 2010
t/m zo 29 aug 2010
- expositie
Singer Laren, Laren
Na de Catalogus Collectie Singer - 'Schilderijen' verschijnen in mei 2010 de catalogi...
[+]
'Beelden' en 'Tekeningen en prenten'. Ter gelegenheid daarvan toont Singer in de zomermaanden een selectie uit de eigen collectie.
Niet alleen de alom bekende beelden en werken op papier, maar ook de vele totnogtoe onbelichte werken uit de collectie van Singer Laren zijn nu te zien. Verborgen schatten uit de depots komen tevoorschijn: kleurrijke pastels en aquarellen, sobere tekeningen in pen of houtskool, etsen, houtsneden en gravures, beelden in brons, gips, hout en kunststof. De eigen verzameling en haar verwervingsgeschiedenis staat in de spotlights. Aanleiding voor de tentoonstelling is het verschijnen van twee nieuwe bestandscatalogi waarin respectievelijk de verzameling beelden en die van werken op papier wordt gepubliceerd.
Nederland volgens Sigmund
do 20 mei 2010
t/m zo 26 sep 2010
- expositie
Persmuseum, Amsterdam
Sigmund, de strip van Peter de Wit over de onconventionele psychiater die niet zo...
[+]
zachtzinnig met zijn patiënten omspringt, is alweer 16 jaar in de Volkskrant te vinden. De bekende therapeut houdt er zo zijn eigen methoden en behandelwijzen op na voor de problemen van zijn patiënten. Tussendoor worstelt hij ook zelf met allerlei dilemma's op het gebied van werk, seks en relaties. Behalve veel tekeningen omvat de expositie een speciale therapiemachine. In deze interactieve behandelkamer kunnen bezoekers plaatsnemen voor een gratis consult van dokter Sigmund!
@EMERGO
za 22 mei 2010
t/m zo 31 okt 2010
- expositie
Fort Rammekens, Ritthem
Van zaterdag 22 mei tot 31 oktober 2010 toont Betsy de Jonge haar installaties van...
[+]
keramiek in fort Rammekens, het oudste zeefort van West-Europa (1557) met een rijke historie. Het fort is een plaats waar ook strijd werd gevoerd. Met dat gegeven is Betsy aan het werk gegaan voor haar expositie ‘@EMERGO’. Dat resulteerde in bijzondere installaties van keramiek. Jorien Brugmans maakte er mooie gedichten bij.
Betsy de Jonge zegt zelf het volgende over de expositie:
‘Het fort is een plaats waar strijd werd gevoerd. Met dit gegeven ben ik aan het werk gegaan. Maar dan vertaald naar de eeuwige strijd van Zeeland tegen het water.
Het is een wisselwerking tussen nu eens het water, dan weer het land. De zee als vijand maar aan de andere kant bron van leven. We hebben het land nodig om de zee te overleven maar we hebben de zee nodig om te leven. Deze tweestrijd geef ik vorm in de installaties in het fort. Installaties van keramiek om zo de kwetsbaarheid te benadrukken. Bij deze installaties heeft Jorien Brugmans prachtige teksten gemaakt’.
Kleurrijk & Gloedvol - Beeldende Kunst in Emaille
zo 23 mei 2010
t/m zo 22 aug 2010
- expositie
Stedelijk Museum Vianen, Vianen
In het Stedelijk Museum Vianen start dit voorjaar een bijzondere expositie van beeldende...
[+]
kunst in emaille. De officiële opening wordt 22 mei verricht door Edwin Jacobs, directeur van het Centraal Museum Utrecht. Kleurrijk & Gloedvol toont werk van de Vereniging van Nederlandse Emailleurs. Maak kennis met moderne emailles: wandpanelen, colliers, reliëfs, beelden, hangers, ringen en meer vrije vormen van emailleerkunst. De grote verscheidenheid aan toegepaste emailleertechnieken, waaronder Sgraffito, Cloisonné, Basse Taille, Grisaille en Plique à Jour dragen bij aan deze tentoonstelling waar ruim 125 objecten zijn ingebracht door 40 kunstenaars. Na de bezichtiging van de expositie Kleurrijk & Gloedvol kan men concluderen dat anno 2010 moderne emailles zich een plaats binnen de beeldende kunst hebben verworven als zelfstandig genre. De expositie is tot 22 augustus te bewonderen in de bovenzaal van het Stedelijk Museum Vianen, Voorstraat 97. Voor meer informatie: www.stedelijkmuseumvianen.nl
Wendy Morris - Far from Kimberley
zo 23 mei 2010
t/m zo 12 sep 2010
- expositie
21rozendaal, Enschede
De Zuid-Afrikaanse Wendy Morris roept met haar lijvige houtskooltekeningen en animatie...
[+]
films vergeten passages uit de Zuid-Afrikaanse en Europese geschiedenis in herinnering. Ze focust niet op de verschillen maar op de verwantschap tussen die twee. In haar recente werk ontrafelt ze haar eigen familiegeschiedenis.
Ons hou van Suid-Afrika
vr 28 mei 2010
t/m zo 22 aug 2010
- expositie
Museum Volkenkunde, Leiden
Zuid-Afrika is het thema van de zomertentoonstelling in Museum Volkenkunde te Leiden....
[+]
Onder de titel ‘Ons hou van Suid-Afrika’ presenteert het museum van 28 mei tm 22 augustus drie facetten van dit land. Zomer 2010 staat in het teken van het wereldkampioenschap voetbal in Zuid-Afrika. Reden voor Volkenkunde om aandacht te besteden aan het andere Afrika.
Wereldprimeur: Ernest Cole (1940 - 1990), de eerste zwarte fotojournalist van Zuid-Afrika. Te zien én te koop: de prachtige kralenbeesten van Monkeybiz en de 'gepimpte' bouwhelmen van Makoya Makaraba. Bijzonder: Secretly I will love you more, een video-installatie van Andrew Putter.
Mogens Balle. Een grote Deense onbekende
za 29 mei 2010
t/m zo 22 aug 2010
- expositie
Cobra Museum, Amstelveen
De Deense kunstenaar Mogens Balle (Kopenhagen 1921-1988) mag dan in Nederland onbekend...
[+]
zijn. Dat is hij zeker niet in Denemarken en in Cobrakringen. Het Cobra Museum introduceert deze grote Deen, die in 1949 toetrad tot de kunstbeweging en door Cobra het experiment ontdekte. Deze fantasierijke overzichtstentoonstelling is het resultaat van jaren experimenteren op allerlei wijze: in schilderijen, ook op rond formaat, sculpturen, ceramiek, werk op papier en collectief werk. Door zijn beroemde landgenoot Asger Jorn kwam hij met Cobra in aanraking. Mogens Balle exposeerde met Karel Appel en met Corneille, met Jorn en met Egill Jacobsen; hij maakte woordschilderingen met Christian Dotremont. Zijn spontane schildertrant kwam vooral na Cobra tot volle ontwikkeling. De tentoonstelling is een samenwerking met het Carl-Henning Pedersen en Else Alfelts Museum in Herning, Denemarken.
Atelier Van Lieshout - Infernopolis
za 29 mei 2010
t/m zo 26 sep 2010
- Onderzeebootloods
- expositie
Boijmans Van Beuningen, Rotterdam
Havenbedrijf Rotterdam en Museum Boijmans Van Beuningen toveren deze zomer een leegstaande...
[+]
loods om tot de grootste tentoonstellingsruimte van Nederland. Atelier Van Lieshout is uitgenodigd om de aftrap te doen. In de tentoonstelling Infernopolis staan de interesses van Atelier Van Lieshout in autonomie, zelfvoorziening, macht en economie centraal.
Atelier Van Lieshout is opgericht in 1995 en opereert onder leiding van de Rotterdamse kunstenaar Joep van Lieshout. In de Onderzeebootloods, een enorme loods van bijna 5000m2 in de haven van Rotterdam, toont Atelier Van Lieshout twee zaalvullende kunstwerken en een woud van sculpturen. Deze elementen vormen samen een huiveringwekkende setting. Hierin spelen medische instrumenten, vacuümpompen, opengereten lichamen, menselijke uitwerpselen, reusachtige spermacellen en organen de hoofdrol.
In de tentoonstelling Infernopolis bewegen de bezoekers langs sinistere installaties en taferelen waarin de grenzen tussen goed en kwaad, leven en dood, realiteit en fictie zijn opgeheven. De fascinatie van Atelier Van Lieshout voor systemen is duidelijk te zien in het kunstwerk The Technocrat (2003-2004). Dit kunstwerk bestaat uit allerhande werktuigen, containers, bedden en destilleerketels. The Technocrat vormt een gesloten circuit van voedsel, alcohol, uitwerpselen en energie. Cradle to Cradle (2009) gaat uit van het concept dat afval voedsel is. Dit uitgangspunt is in het kunstwerk tot in het extreme doorgevoerd. Het wordt al snel duidelijk: deze machine hergebruikt alles, zelfs mensen.
In de Onderzeebootloods zijn ook de meest recente, niet eerder getoonde, sculpturen van Atelier Van Lieshout te zien. Deze groep sculpturen illustreert het ontstaan van een nieuwe cultuur die het gevolg is van overconsumptie en schaarse grondstoffen in de huidige samenleving. Hierdoor verhardt de omgang tussen mensen en zwelt de drang om te overleven aan. Met strijdtaferelen en een groot, geabstraheerd kanon (WWIII, 2010) geeft Atelier Van Lieshout een blik op een mogelijke toekomst.
Tentoonstelling Make me proud van Wayne Horse
zo 30 mei 2010
t/m zo 15 aug 2010
- Museum Jan Cunen (Oss)
- Tentoonstelling
Museum Jan Cunen, Oss
De creatieve duizendpoot Willehad Eilers (1981, Peine Dld.) die zichzelf Wayne Horse...
[+]
noemt, is een multidisciplinair kunstenaar. Met zijn video's, animaties, muurschilderingen, tekeningen, performances en installaties, verwant aan strip- en graffiticultuur, geeft hij een vaak spottend, ironisch commentaar op de samenleving. Hij werkt onvermoeibaar en met een enorme drive aan een snel uitbreidend oeuvre dat is ontstaan uit de behoefte om verhalen te vertellen, karakters te ontwikkelen en nieuwe werelden te creëren. Naast een bijtende, scherpe humor bevat zijn werk ook een kinderlijke speelsheid.
Nobel oud kind !
zo 30 mei 2010
t/m zo 29 aug 2010
- expositie
Bonnefantenmuseum, Maastricht
‘Lang voordat Pierre Kemp op een nogal unieke manier naam maakte in de Nederlandse...
[+]
literatuur’, aldus Kemp-vorser Fred van Leeuwen, ‘was hij schilder. Daarna is hij een schrijvende schilder geworden. Toen een schilderende schrijver. En tenslotte een schrijver die zelfs niet meer wilde schilderen.’
Kemps meest eigenzinnige schilderwerk ontstond in de periode tussen 1929 en 1935. Geïnspireerd door het symbolisme en Duits expressionisme hanteerde Kemp een helder kleurgebruik en een fantasierijke, naïeve beeldtaal, die niet erg aansloten bij het werk van zijn tijdgenoten. In 1935 stopte Kemp definitief met schilderen.
De collectie van het Bonnefanten omvat het grootste deel van Kemps beeldende oeuvre. Bij gelegenheid van de presentatie op zondag 30 mei in Centre Ceramique van de biografie: Pierre Kemp. Een leven, van de hand van dichter en hoogleraar letterkunde Wiel Kusters opent op de derde verdieping van het Bonnefantenmuseum een overzicht van werken van de beeldend kunstenaar Pierre Kemp. In de tentoonstelling zijn een veertigtal olieverfschilderijtjes, werken op papier en schetsboekjes te zien, alsmede archief- en ander documentatiemateriaal over zijn beeldende oeuvre en persoonlijke leven.
100 jaar verzamelen 1894 -1994
zo 30 mei 2010
t/m zo 5 sep 2010
- Praediniussingel 59
- expositie
Groninger Museum, Groningen
In het oude Groninger Museum aan de Praediniussingel 59, is deze zomer een keur...
[+]
aan werken uit de collectie van het Groninger Museum te zien.
Liefde in Oorlogstijd
do 3 jun 2010
t/m zo 10 apr 2011
- Expositie
Verzetsmuseum, Amsterdam
In spannende tijden worden liefdesrelaties extra intens beleefd. De Tweede Wereldoorlog...
[+]
beïnvloedde het liefdesleven van een hele generatie mensen. Ze kregen vlinders in hun buik in de schuilkelder, de onderduik, de loopgraven en zelfs in de concentratiekampen. Liefde in Oorlogstijd brengt deze onderbelichte, menselijke kant van de oorlog in beeld.
Langdurige gezamenlijke verveling, zoals tijdens de onderduik, of juist de intensieve samenwerking van het verzetswerk konden een lustbevorderend effect hebben. Doodsgevaar kan de voortplantingsdrang stimuleren, en daarmee ook de liefde. De liefde hield mensen tijdens de oorlog op de been. Bovendien werden het wettelijke gezag en de sociale controle minder vanzelfsprekend aanvaard dan in vredestijd. Veel mannen waren ver van huis, als soldaat of dwangarbeider. De prostitutie bloeide, het aantal buitenechtelijke relaties nam toe en er werd veel geklaagd over de verwildering van de zeden.
Between You and I - Interventie 3: Polder Cup door Maider Lopez
vr 4 jun 2010
t/m zo 5 sep 2010
- Ottoland (graafstroom)
- Morality interventie openbare ruimte
Witte De With, Rotterdam
Polder Cup is het laatste project op locatie van de Spaanse kunstenaar Maider Lopez....
[+]
De gevel van Witte de With fungeert als een reusachtige oproep om mee te doen aan een eendaags voetbalkampioenschap in de polders van Ottoland (gemeente Graafstroom) dat zal plaatsvinden op 4 september 2010.
Maider Lopez richt zich met haar projecten op de intrigerend humoristische of buitengewone verborgen kanten van het gewone en voor de hand liggende. Zo creeert zij evenementen en situaties waarin individuen elkaar ontmoeten via een gemeenschappelijke taal, in dit geval die van het voetbal. Polder Cup wordt zo'n moment waarop diverse maatschappelijke groepen worden samengebracht via sport en spel en sociale interactie. Anders dan gebruikelijk wordt Lopez' voetbalveld doorsneden door sloten, zodat de normale spelregels niet meer gelden en de spelers worden uitgedaagd om nieuwe strategieen uit te vinden. De locatie creeert niet alleen een ongewone situatie, ze verwijst ook naar de historische Nederlandse strijd tegen het water en de poldermentaliteit die daaruit is ontstaan. Lopez hoopt met dit project de polders een andere functie te geven, voorbij het historisch en agrarisch gebruik: ruimte bieden aan een publieksevenement in de vorm van een sportwedstrijd. De polder zal door de deelname van voetballers en toeschouwers van alle rangen en standen van gedaante veranderen, zodat zijn functie open komt te liggen voor nieuwe interpretaties en een nieuwe kijk op onze omgeving.
Doe mee aan dit uniek kunstproject en geef je op tussen 3 juni en 15 augustus via www.poldercup.nl!
Between You and I is een gezamenlijk project van SKOR en Witte de With, dat plaatsvindt tussen het najaar van 2009 en de zomer van 2010. Voor dit project krijgen vier internationale kunstenaars opdracht om een voorstel te doen voor een interventie aan de buitengevel van Witte de With in de vorm van een kritische interface naar de stedelijke omgeving van de stad Rotterdam. Between You and I wil reflecteren op de betekenis van moraliteit en uitnodigen tot een actieve bijdrage van het publiek aan het debat over hedendaagse kunst in de openbare ruimte.
Samengesteld door SKOR (Stichting Kunst en Openbare Ruimte) en Witte de With (Centrum voor Hedendaagse Kunst)
Deelnemende kunstenaars: AES+F, Isa Genzken, Maider Lopez en Ayse Erkmen.
Ain’t No Grave Gonna Hold My Body Down
za 5 jun 2010
t/m zo 22 aug 2010
- expositie
S.M.A.K., Gent (België)
De jonge Italiaanse kunstenaar Paolo Chiasera (° 1978, Bologna Italië) is gefascineerd...
[+]
door historische iconen, mythes en culturele symbolen. In zijn werk reflecteert hij over de verschillende betekenislagen die zich schuilhouden in onze hedendaagse cultuur. Van cinema, literatuur, filosofie, muziek tot kunstgeschiedenis en politiek… De kunstenaar isoleert hieruit fragmenten die hij als pionnen inzet binnen een nieuw verhaal dat gefundeerd is op het ‘collectieve geheugen’, als waren het bouwstenen op de ruïnes van vergeten gedachten…
Concreet is het werk van Paolo Chiasera niet onder één bepaald medium te klasseren. Schilderijen en tekeningen, video’s, installaties, sculpturen of performances zijn als het ware ‘inzetbaar’ binnen een narratief kluwen dat als een ongoing proces en met mondjesmaat aan de toeschouwer wordt onthuld. Met de tentoonstelling Ain’t No Grave Gonna Hold My Body Down focust het S.M.A.K. op een aantal artistieke processen die zich de afgelopen jaren in het oeuvre van Paolo Chiasera hebben ontwikkeld.
4 For Four
za 5 jun 2010
t/m zo 22 aug 2010
- videoinstallatie
S.M.A.K., Gent (België)
De Kunst Nu ruimte van het S.M.A.K. wordt deze zomer ingepalmd door de Zuid-Afrikaanse...
[+]
kunstenaar Simon Gush. Hij werkt met verschillende media zoals video, sculptuur en performance.
4 For Four bundelt vier video’s waarin de complexiteit van het ‘politiek spreken’ – ook wel: het spreken over zaken buiten het individu om – onderzocht wordt. Met zijn werk lijkt Simon Gush zich voortdurend te oefenen in deze vorm van ‘geëngageerd communiceren’, overtuigd van het feit dat kunstenaars een specifieke sociale positie moeten innemen. De kunstenaar gelooft in communicatie die niet expliciet wil zijn maar zich verstaanbaar maakt door allusies, retorische technieken zoals metaforen, metonymieën en catachresis. Het zijn de anekdotische details die hem fascineren en de manier waarop je met deze elementen tot een groter debat kan komen.
Jan Fabre - De geleende tijd
za 5 jun 2010
t/m zo 29 aug 2010
- expositie
Museum de Fundatie / Paleis a/d Blijmarkt, Zwolle
Vanaf zondag 6 juni is in Museum de Fundatie in Zwolle de tentoonstelling ‘Jan Fabre...
[+]
- De geleende tijd’ te zien. Een kleine 130 tekeningen en denkmodellen van de Vlaamse theatermaker en beeldend kunstenaar Jan Fabre geven samen met zo’n 200 foto’s van gerenommeerde fotografen als Robert Mapplethorpe, Helmut Newton en Carl De Keyzer een unieke en persoonlijke kijk op Fabre’s universum. De expositie valt samen met een veelheid van activiteiten rond Fabre in Zwolle. Acteur Dirk Roofthooft speelt Fabres Trilogie van de schoonheid. Hans Kesting, Roeland Fernhout, Kitty Courbois en anderen verzorgen readings van hun favoriete passages uit Fabres theaterwerk en er is veel meer. Kijk voor het volledige programma op www.janfabrezwolle.nl
Galerie Marzee - Sieraden komen tot leven
za 5 jun 2010
t/m zo 29 aug 2010
- expositie
CODA Museum, Apeldoorn
Galerie Marzee uit Nijmegen toont in CODA Museum een bloemlezing uit de fameuze...
[+]
eigen collectie, die vele (inter)nationaal bekende sieraadontwerpers en kunstenaars omvat.
CODA nodigde voor deze bijzondere tentoonstelling twaalf koppels uit die door werk, vriendschap, liefde of bloedverwantschap met elkaar verbonden zijn. Aan de hand van hun CV en een foto, maar zonder de mensen persoonlijk te kennen, heeft galeriehouder Marie-José van den Hout voor hen een uniek sieraad uitgekozen. De deelnemers kregen dit sieraad tijdens een amicale bijeenkomst opgespeld c.q. omgehangen en waarbij ze tevens geïnformeerd werden over het object en de reden waarom Marie-José dit voor hen had uitgekozen. Vervolgens werden alle koppels gefotografeerd en geïnterviewd. De middag in CODA werd afgesloten met een gastronomisch diner aan een lange tafel. Deze tafel vormt het middelpunt van de expositie: alle gedragen sieraden liggen hierop uitgestald alsof de deelnemers ze achteloos hebben achtergelaten. De expositie wordt gecompleteerd met foto’s en een video-opname waarin de deelnemers vertellen wat het aan hen toegewezen sieraad voor hen betekent.
Superiority
za 5 jun 2010
t/m zo 5 sep 2010
- expositie
Stedelijk Museum 's-Hertogenbosch, 's-Hertogenbosch
Het SM’s toont met Superiority recente werken van Hans Broek in de vorm van een...
[+]
installatie van schilderijen en een video. De werken zijn gebaseerd op stills van één bepaalde scène uit de film ‘Eyes Wide Shut’ van Stanley Kubrick. Hiernaast zijn portretten te zien van gezagsdragers uit de Nederlands Hervormde kerk en een video gemaakt op locatie in New York. Hans Broek noemt zijn thema “superieure moraliteit en hypocrisie”.
Piet van der Brug: verliefd op Hindeloopen
za 5 jun 2010
t/m zo 5 sep 2010
- Museum Hindeloopen
- Expositie
Museum Hindeloopen, Hindeloopen
Van 5 juni t/m 5 september 2010 is de expositie over de Hindelooper schilder Piet...
[+]
van der Brug (1897-1993). Piet van der Brug is zijn hele leven verliefd geweest op Hindeloopen. Zijn veelomvattend werk bevat veel stadsgezichten van Hindeloopen en portretten van Hindelooper bewoners (van burgemeesters tot straatfiguren). Hij heeft vrijwel zijn hele leven in Hindeloopen gewoond waar hij huisschilder was. Ook beoefende hij facetten van het decoratie- schilderwerk. Daarvoor was hij in Amsterdam opgeleid als schildersgezel. Zijn opleiding als kunstschilder kreeg hij vooral van de Leeuwarder kunstschilder Dick Osinga. De openingstijden zijn maandag t/m vrijdag van 11.00 tot 17.00 uur en op zaterdag en zondag van 13.30 tot 17.00 uur.
Inside Installations
za 5 jun 2010
t/m vr 3 dec 2010
- expositie
S.M.A.K., Gent (België)
Honoré d'O, Mariusz Kruk, Mark Manders, Dennis Oppenheim, Jason Rhoades, Andreas...
[+]
Slominski, Paul Thek, Joëlle Tuerlinckx, Klaus vom Bruch, Wolf Vostell
De collectie van het S.M.A.K. bevat meer dan 1800 werken en beslaat een breed spectrum binnen de internationale kunstgeschiedenis, van 1945 tot nu. "Inside Installations" confronteert een tiental installaties uit de collectie met elkaar en met de ruimte waarin ze zich bevinden. De tentoonstelling dompelt je onder in de veelzijdige wereld van installatiekunst én belicht tegelijk de vragen en moeilijkheden die opduiken bij het archiveren en ontsluiten van die soms vrij complexe kunstwerken.
Zomerliefdes
zo 6 jun 2010
t/m zo 29 aug 2010
- Amsterdam
- Expositie
Huis Marseille - Museum for Photography, Amsterdam
Het idee voor deze expositie is gebaseerd op de verliefdheden die zowel fotografen...
[+]
als tentoonstellingsmakers kunnen overkomen. Van musea wordt vaak aangenomen dat zij hun keuzes zo objectief mogelijk samenstellen. Eigenlijk is niets minder waar. Zoals kunstenaars zich fysiek en emotioneel tot een onderwerp aangetrokken kunnen voelen, hebben ook verzamelaars en conservatoren zo hun crushes op juist dit of dat werk. De werken zijn ogenschijnlijk losjes gerangschikt aan de hand van zomerse thema’s als: rondhangen, flaneren, de intense ervaring van het landschap, relaxte portretten in het park, of het reizen en onderweg zijn. Toch zijn de keuzes minder willekeurig dan het lijkt. Door deze expositie zit ook een experimenteel element verweven. Werken uit de eigen collectie worden in directe samenhang gepresenteerd met foto’s uit de H+F Collectie en externe bruiklenen.
Met foto’s en/of films van: Valérie Belin, Rineke Dijkstra, Leo Divendal, Toshio Enomoto, Lee Friedlander, Carmela García, Ken Hirama, Rinko Kawauchi, Luisa Lambri, Sally Mann, Simone Nieweg, Mika Ninagawa, Rob Nypels, Nono Reinhold, Joke Reynders, Willy Ronis, Paul Schuitema, Shirana Shahbazi, Hannah Starkey, Thomas Struth, Risaku Suzuki, Jean Vigo, Sam Taylor-Wood, Marijke van Warmerdam, Nancy Wilson-Fulton, Michael Wesely
Herman Scholten - ruimte voor textiel
di 8 jun 2010
t/m zo 26 sep 2010
- expositie
Mondriaanhuis, Amersfoort
Vanaf 8 juni as toont het Mondriaanhuis onder de titel Herman Scholten – ruimte...
[+]
voor textiel, een compact overzicht van het werk van de textielkunstenaar Herman Scholten (1932). De tentoonstelling is een eerbetoon aan deze vernieuwende wever. In zijn werk staan de ruimtelijke effecten van het platte vlak dat een wand- of vloerkleed in wezen is, centraal: een derde dimensie wordt zichtbaar. In zijn artistieke opvattingen zijn niet alleen de expressieve kwaliteit van het weven en het materiaal van belang maar evenzeer de compositie en de voorstelling: Herman Scholten is ambachtsman en beeldend kunstenaar tegelijk; zijn kennis van materialen en technieken wordt verrijkt en gevoed door de inspiratie die hij vindt in de schilderkunst en de architectuur. Het werk van Herman Scholten is verwant aan geometrisch-abstract werkende kunstenaars, zoals Mondriaan en andere leden van De Stijl-groep.
Zwaaien naar het lichaam van Kennedy
di 8 jun 2010
t/m zo 26 sep 2010
- fototentoonstelling
Nederlands Uitvaart Museum Tot Zover, Amsterdam
Fotograaf Paul Fusco van het foto-agentschap Magnum maakte in 1968 een unieke serie...
[+]
foto's die nu voor het eerst in Nederland wordt geëxposeerd. Voor 'Funeral train' reist Fusco op 8 juni 1968 mee op een bijzondere trein van New York naar Washington. Op die trein bevindt zich het lijk van Robert F. Kennedy. De presidentskandidaat en tweede zoon van de Kennedy's is dan drie dagen eerder in Los Angeles vermoord.
Paul Fusco portretteert duizenden rouwenden die langs het spoor de vermoorde presidentskandidaat uitzwaaien.
Deze foto's van Paul Fusco zijn in de Verenigde Staten lange tijd verborgen gebleven en pas in 1998, ruim dertig jaar na dato, voor het eerst gepubliceerd in George Magazine. En na Londen in 2007 worden de foto's nu voor de tweede keer in Europa tentoongesteld. 'Funeral train' is na 'Trace Elements' van Seiichi Furuya de tweede expositie die gast-curator Erik Kessels voor het Uitvaart Museum samenstelt.
Cornelius Rogge: Armada
do 10 jun 2010
t/m zo 26 sep 2010
- Beeldentuin Kröller-Müller Museum
- expositie
Kröller-Müller Museum, Otterlo
Een hele zomer lang presenteert het museum op het evenemententerrein in de beeldentuin...
[+]
het botenproject ‘Armada’ van Cornelius Rogge (1932). Het zijn museumboten: ooit waren deze boten op het water vervoerders van allerlei zaken, nu staan ze op het land en vervoeren verhalen en sagen. Ze vertellen over aankomst en verdergaan en de herinneringen aan het water. De schepen maken deel uit van een Armada van zielenschepen. Het woord ‘Zielenschepen’ is een combinatie van iets concreets (het schip) en iets immaterieels (de ziel). De zestien boten zijn volgens de kunstenaar te zien als een soort rebus: er worden een paar elementen (vaak met religieuze associaties) gegeven en de toeschouwer kan er zelf verklaringen bij zoeken. De boten dragen vreemde attributen en verkondigen vreemde boodschappen.
DUSK & DAWN
vr 11 jun 2010
t/m zo 12 sep 2010
- fototentoonstelling
Hermitage Amsterdam, Amsterdam
Van 11 juni tot en met 12 september 2010 toont de Hermitage Amsterdam een fotoserie...
[+]
van Erwin Olaf: DUSK & DAWN. De presentatie bestaat uit 12 werken en is te zien op de eerste verdieping van de Keizersvleugel. In deze serie liet Olaf zich inspireren door de foto’s van fotografe Frances Benjamin Johnston. In 1899-1900 fotografeerde zij zwarte Amerikaanse leerlingen van het Hampton Instituut in Virginia. Hun levensverhaal kende toen nog geen andere kleur dan het lot van vrijgekomen slaven. In haar uitgekiende esthetiek laat Johnston de wereld zien dat een schone toekomst wel degelijk voor deze leerlingen binnen handbereik ligt.
In DUSK plaatst Erwin Olaf ons aan het begin van de twintigste eeuw, waarin een upper middle class gezin met donkere huidskleur is geportretteerd. De serie voelt als een verlicht eindpunt van een lange weg naar een bevrijde wereld; een sociaal paradijs.
In DAWN laat Olaf dezelfde scènes zien, alleen plaatst hij de scènes in Rusland aan het begin van de twintigste eeuw en bovendien in een volkomen bleek palet. De inspiratie kwam op een ochtend in Moskou waar Olaf in een vijfsterrenhotel verbleef. In een riante ontbijtruimte kwam een blanke vrouw binnen met haar zoon. Beiden waren blond en droegen witte kleding. Gezeten aan een tafel met een wit laken, op witte stoelen en omringd door hoge karakterloze witte muren, zag Olaf de pendant van DUSK ontstaan. Hiermee werd DAWN de esthetische spiegel van DUSK.
EastSite 2010
za 12 jun 2010
t/m zo 10 okt 2010
Museum de Fundatie / Kasteel Het Nijenhuis, Heino/Wijhe
Komende zomer zindert het in Overijssel van de hedendaagse beeldhouwkunst. In en...
[+]
rond Kasteel het Nijenhuis (Museum de Fundatie) bij Heino, is van 12 juni t/m 10 oktober de tentoonstelling EastSite 2010 te zien. Acht hedendaagse kunstenaars zetten hun stempel op de monumentale beeldentuin rond het Nijenhuis. Een aantal van hen vliegt tegelijkertijd uit over de provincie en is nadrukkelijk aanwezig op de vier grote Overijsselse zomerfestivals: Kunsten op Straat, ZwArt, Deventer op Stelten en Grenswerk.
EastSite 2010 toont werk van Benedikt Birckenbach (D), Frode Bolhuis, Peter Jansen, André Kruysen, Pjotr Müller, Anneke Schollaardt, Dré Wapenaar en Cathy Weyders (BE). Met hun bouwsels en constructies doen zij spectaculaire maar soms ook subtiele ingrepen in de monumentale beeldentuin van Kasteel het Nijenhuis, variërend van de grillige boomsculpturen van André Kruysen en de imposante tentconstructies van Dré Wapenaar tot de zachte architectuur van Cathy Weyders.
Maskerade. Cobra's spel met het masker
za 12 jun 2010
t/m zo 10 okt 2010
- expositie
Cobra Museum, Amstelveen
'Maskerade' is een heerlijk veelzijdige zomertentoonstelling: door de samenstelling,...
[+]
de leuke activiteiten voor kinderen en in z'n vorm. Er worden kunstwerken en -voorwerpen van Cobra getoond uit de periode 1930 tot en met eindjaren vijftig met het masker als thema. Daarnaast is er etnografica te zien, zes maskers uit een Deense Koninklijke privéverzameling, maskers uit het Koninklijk Museum voor Midden-Afrika uit het Belgische Tervuren en enkele bijzondere objecten uit de collectie van het Tropenmuseum Amsterdam. Het thema wordt omgven met een prachtige selectie werken uit de Cobra collectie. Westerse kunstenaars kijken al sinds het einde van de 18e en het begin van de 19e eeuw naar primitieve, niet-westerse kunst en etnografica om inspiratie op te doen. Picasso maakte begin 1900 in Parijs kennis met primitieve kunst. Het resulteerde in zijn revolutionaire schilderij 'Les demoiselles d'Avignon' uit 1907. Bij Picasso en tijdgenoten was het masker een middel om de werkelijkheid te ontleden en te deconstrueren. Het primitieve als een bevestiging van het moderne. Ook voor Cobra is het masker belangrijk. De Deense Cobrakunstenaar Egill Jacobsen is een van de eersten die de expressieve kracht die van het masker uitgaat vertaalt in een nieuwe 'maskertaal'. De focus op het masker bestond bij de Nederlandse tak van Cobra vooral bij Corneille, Eugène Brands en Anton Rooskens.
Guillaume Le Roy
za 12 jun 2010
t/m zo 10 okt 2010
- expositie
Cobra Museum, Amstelveen
Uit het omvangrijke oeuvre van de belangrijke Nederlandse graficus Guillaume Le...
[+]
Roy (Blaricum 1938 - Amsterdam 2008) worden ca. 40 werken getoond, voornamelijk houtsneden waaronder de portfolio ‘Xanthias’, opgedragen aan zijn schrijvende huisarts. De werken zijn uit de jaren 1980 - 2007 en afkomstig uit de collectie Le Roy. Bijzonder is een aantal zelden getoonde geschilderde voorstudies voor zijn grafische werk. In de vijftig jaar die Guillaume Le Roy als graficus actief was heeft hij zich vooral beperkt tot de houtsnede en de ets. "Ik ets als ik dingen wil maken die in houtsnede niet kunnen, en omgekeerd. Ik moet kunnen krassen en bijten. Ik snij uit hout en ik bijt uit zink. Een graficus werkt nu eenmaal anders dan een schilder. De schilder (en de lithograaf) voegen iets toe: de verf. De etser en houtsnijder halen weg. Het weghalen is voor mij interessanter dan het aanbrengen." Le Roy was deze technieken zozeer meester dat hij er alles aan ondergeschikt maakte: de grafische kunst van de houtsnede bracht hij terug tot een oorspronkelijke verschijningsvorm. Zijn werkwijze was intuïtief, direct en expressief. Alle mogelijkheden van het materiaal en de techniek werden benut, waardoor een maximum aan zeggingskracht werd bereikt. Het terugbrengen tot het elementaire is de leidraad in Le Roy's ontwikkeling als graficus. Ook de figuratie werd voortdurend verder geïsoleerd in compacte vormen die opkomen uit de ondergrond en met elkaar werden verbonden door een vrij lineair stramien.
Reflectie, hedendaagse kunst uit de zustersteden Zutphen – Satu Mare (Roemenië)
za 12 jun 2010
t/m zo 24 okt 2010
- expositie
Stedelijk Museum Zutphen, Zutphen
In het kader van de 40-jarige stedenband heeft het Stedelijk Museum Zutphen in samenwerking...
[+]
met het Muzeul Judeţean Satu Mare, secţia de artă, een groepstentoonstelling samengesteld met hedendaagse kunstenaars uit beide steden.
Het werk van de Satmareense beeldhouwer Adrian Golban en schilders Ion Sasu, Valer Sasu en Lola Scripor wordt gespiegeld aan het werk van de Zutphense fotograaf Ahmet Helaka en schilders Irmgard Lamers en Hugo Pasman.
In-Between Things
zo 13 jun 2010
t/m zo 8 aug 2010
- expositie
Stedelijk Museum Bureau Amsterdam (SMBA), Amsterdam
Deze zomer presenteert het Stedelijk Museum Bureau Amsterdam de groepstentoonstelling...
[+]
‘In-between Things’. De titel speelt in op het karakter van de bijeengebrachte werken, vooral sculpturen, waarin uiteenlopende gevonden materialen en verschillende praktijken met elkaar zijn vermengd. Bovendien hebben deze werken een interesse gemeen in interculturele relaties en de politieke aard daarvan. Grofweg stelt ‘In-between Things’ het thema van globalisering en haar relatie tot de hedendaagse kunst aan de orde.
Met: Papa Adama, Huma Bhabha, Jimmie Durham, Daniel Spoerri, George Osodi, Clemens von Wedemeyer
Met huid en haar
zo 13 jun 2010
t/m zo 12 sep 2010
- solotentoonstelling Dirk Claesen (B)
Odapark, Venray
De haast schokkerend realistische reproducties van wilde dieren en oermensen van...
[+]
Dirk Claesen zijn opwindend en ontroerend tegelijk. Odapark, centrum voor hedendaagse kunst Venray, laat ‘Met huid en haar’ het werk en het atelier van een geniale man, balancerend tussen kunst en ambacht, van dichtbij zien. Deze tentoonstelling die duurt van 13 juni tot en met 12 september, vormt een amuse voor MENU2010, een kunstmanifestatie in oktober van dit jaar in vijf Noord-Limburgse gemeenten. Ter gelegenheid van de opening is er op zondag 13 juni om 11:30 uur een gesprek tussen journalist Wolfgang Linneweber en de kunstenaar.
De wereld van de Belgische modelmaker/beeldhouwer Dirk Claesen is niet gewoon maar een wondere wereld. Claesen reconstrueert op letterlijk onvoorstelbare wijze voor ons vaak niet meer voorstelbare wezens, zoals uitgestorven dieren of vroege menssoorten. Enkel door een enorm vakmanschap is het mogelijk aan de hand van nog maar zeer beperkt beschikbare informatie, de niet meer aanwezige wezens weer in beeld te herstellen. Tot leven te wekken als het ware. De werkwijze van Dirk Claesen en de door hem vervaardigde hyperrealistische modellen werpen een reeks spannende vragen op die, in een centrum voor hedendaagse kunst, gesteld en beantwoord kunnen worden in een onderzoek naar de grenzen van ons idee van kunst. Odapark toont in deze solopresentatie een representatie van het atelier van Dirk Claesen en plaatst zijn werk hiermee in een museale context.
Het Ware Geloof? - De Reformatie als cultuurclash
zo 13 jun 2010
t/m zo 26 sep 2010
- Hof 12, Dordrecht
- expositie
Erfgoedcentrum DiEP, Dordrecht
Met deze expositie grijpt de stad terug op een stormachtige en beslissende periode...
[+]
uit de vaderlandse geschiedenis. Binnen de historische muren van HETHOF wordt deze zomer de botsing van destijds, tussen katholicisme en protestantisme, op unieke en eigentijdse wijze in beeld gebracht.
Het katholicisme met zijn schitterende gouden monstransen en kelken versus het protestantisme met zijn indrukwekkende statenbijbels en intieme familiebijbels.
De vraag naar het ware geloof leeft al vele eeuwen in Dordrecht en zette de stad wereldwijd op de kaart. In 1572 vond in het Hof de Eerste Vrije Statenvergadering plaats. Daar werd officieel besloten Willem van Oranje te steunen in zijn opstand tegen de Spaanse overheerser. Dat betekende ook een duidelijke keuze vóór het protestantisme en tégen het katholicisme. In 1618-19 vond de nationale Synode van Dordrecht plaats, waar de do’s en don’ts van het protestantisme werden vastgelegd in de Dordtse Leerregels. Het gelijktijdige besluit de Bijbel in het Nederlands te vertalen had grote invloed op de Nederlandse literatuur en cultuur.
Bezoekers kunnen ervaringen en herinneringen aan de tentoonstelling toevoegen. Hen wordt gevraagd een typisch protestants of katholiek moment uit hun leven te beschrijven. Met de smaak van pepermunt, de stilte van de zondagsrust of de feestelijkheden rond de Heilige Communie wordt zo een eeuwenoude lijn doorgetrokken van de felle twisten uit het verleden naar bittere of zoete gebeurtenissen in het heden.
De Ziel van Zwerver
di 15 jun 2010
t/m zo 19 sep 2010
- expositie
Slot Zeist, Zeist
In de laatste week van januari 2010 overleed op 78-jarige leeftijd, de Utrechtse...
[+]
schilder Dolf Zwerver. Deze kunstenaar, die landelijk bekend werd door zijn fijnzinnige, magisch-realistische schilderijen heeft tijdens zijn leven twee grote overzichtstentoonstellingen gekregen in de zalen van het Zeister Slot. Daardoor is het idee ontstaan om in samenwerking met Kunsthandel Juffermans een tentoonstelling te organiseren om op een waardige manier afscheid van deze schilder te nemen. Van 15 juni tot en met 19 september 2010 zal er een grote herdenkingstentoonstelling in het Slot plaatsvinden, waar vrijwel alle belangrijke werken van Zwerver nog eenmaal voor het grote publiek te zien zullen zijn. Veel particuliere verzamelaars en het Centraal Museum Utrecht hebben reeds toegezegd hun schilderijen voor deze gelegenheid ter beschikking te stellen, zodat het nu al zeker is dat deze expositie een belangrijk evenement zal worden.
Enkele reis Holland
vr 18 jun 2010
t/m zo 3 okt 2010
- expositie
Tropenmuseum, Amsterdam
Foto’s Leonard Freed, 1958-1962
De Amerikaanse Magnum-fotograaf Leonard Freed (1929-2006)...
[+]
fotografeerde tussen 1958 en 1962 in Nederland woonachtige Molukkers en Indische Nederlanders, die sinds 1945 uit Indonesië
in Nederland arriveerden. Freed - beroemd vanwege zijn sociaal-historische, menselijke benadering van fotograferen - legde hun aankomst, het weerzien met familie en het dagelijks leven vast.
Leonard Freed woonde van 1957 tot 1970 in Amsterdam, waar hij verkeerde in kunstenaarskringen rond Schinkichi Tajiri, Ed van der Elsken en Karel Appel. In Amsterdam voelde Freed zich, net als in zijn geboortestad New York - waar hij opgroeide in een joodse immigrantenfamilie -, een buitenstaander. Mede door zijn jeugd richtte hij zijn camera met name op mensen die hij in eenzelfde positie veronderstelde.
In Nederland waren dat Molukkers en Indische Nederlanders, die hij tussen 1958 en 1962 ging fotograferen. De Molukkers waren pas enige jaren in Nederland en verhuisden in deze tijd van hun tijdelijke woningen in woonoorden naar gewone huizen. Een deel van de geportretteerde Indische Nederlanders arriveerde in 1958 en 1960 uit Indonesië. Zowel de Molukkers als de Indische Nederlanders konden niet meer terug naar Indonesië en moesten in ‘Holland’ een nieuw bestaan opbouwen. Freed fotografeerde hun aankomst, het weerzien met familie, ontmoetingen met de - soms open en soms terughoudende - lokale bevolking en hun dagelijks leven en werk.
August Falise (1875-1936), veelzijdig Wagenings beeldhouwer
vr 18 jun 2010
t/m zo 16 jan 2011
- expositie
De Casteelse Poort, Wageningen
Dit jaar is het een eeuw geleden dat het eerste monument van de Wageningse beeldhouwer...
[+]
August Falise werd onthuld (Domburg, 1910). Dat was voor museum De Casteelse Poort aanleiding om aan deze ooit landelijk bekende, maar intussen zowat vergeten beeldhouwer een tentoonstelling te wijden. Standbeelden, plaquettes en andere sculpturale scheppingen van Falise hebben hun weg gevonden in heel Nederland.
August Falise werd in Wageningen geboren in 1875 en daar is hij tot zijn dood in 1936 blijven wonen. Reeds als 15-jarige volgde hij in Amsterdam - als spoorstudent - opleidingen in de medailleerkunst en het beeldhouwen. In 1894 behaalde hij het einddiploma aan de Rijksschool voor Kunstnijverheid, waarna hij zich in Keulen en Luik bekwaamde in het bronsgieten. Tot slot van zijn brede opleiding verwierf hij in 1902 het diploma beeldhouwen aan de Rijksacademie voor Beeldende Kunsten in Amsterdam.
Om dat er voor een aankomend beeldhouwer begin vorige eeuw weinig te verdienen viel, begon August zijn loopbaan als tekenleraar. Eerst aan de ambachtsschool en de HBS in Wageningen, later ook aan andere middelbare scholen in de regio. Als kunstenaar debuteerde hij in 1901 met een naaktbeeld De jonge slaaf. Grote opdrachten volgden, zoals een monument voor Jacob van Oldenbarnevelt (Amersfoort, 1911) en een borstbeeld van de schrijfster Bosboom Toussaint (Alkmaar, 1912). Ook veel borstbeelden kwamen uit zijn handen, zoals van koningin Wilhelmina en prins Hendrik.
Tussen de beide wereldoorlogen kreeg August Falise veel opdrachten uit rooms-katholieke kring. Dat was deels te danken aan zijn vriendschap met de later heilig verklaarde pater Titus Brandsma in Nijmegen. Zo ontwierp Falise voor katholieke kerken een reeks Heilig Hartbeelden. Maar hij bleef ook grotere wereldse beelden maken, zoals het beeld van De Zaaier (1926) voor de toenmalige Landbouwhogeschool in Wageningen, en standbeelden zoals van de beroemde architect Pierre Cuypers (Roermond, 1930) en van generaal Van Heutsz (Coevorden, 1933). Zijn leven lang is August Falise Wageningen trouw gebleven. Vanaf 1912 woonde hij in de straat die later naar hem is vernoemd. Geen wonder dat in Wageningen een aantal werken van Falise zijn te vinden, zoals het al genoemde beeld De Zaaier, borstbeelden van enkele hoogleraren en een plaquette van oud-burgemeester Hesselink van Suchtelen (1918).
Recht voor zijn raap. Stip 2010 en kunst nu
za 19 jun 2010
t/m zo 12 sep 2010
- expositie
Centraal Museum, Utrecht
Jongste generatie kunstenaars in het Centraal Museum
Het Centraal Museum biedt...
[+]
deze zomer een platform voor jonge en vernieuwende kunst. In samenwerking met Fonds BKVB presenteert het Centraal Museum van 19 juni t/m 12 september 2010 de tentoonstelling Recht voor zijn raap. Stip 2010 en kunst nu. Voor deze presentatie is een selectie gemaakt van de jongste generatie beeldend kunstenaars, vormgevers en architecten die tussen 2006 en 2008 voor hun werk een startstipendium van het Fonds BKVB hebben ontvangen.
Uit de ruim 350 kunstenaars die van het Fonds BKVB een bijdrage mochten ontvangen, hebben directeur Edwin Jacobs en álle conservatoren van het Centraal Museum gezamenlijk een selectie gemaakt. Hierdoor wordt er een zo breed mogelijk beeld gegeven van wat er op dit moment leeft in de kunst. Er wordt werk getoond van 31 veelbelovende kunstenaars die er niet voor schromen hun mening over de huidige maatschappij met het publiek te delen. Verschillende disciplines en talenten komen samen in de tentoonstelling: vormgeving, architectuur, fotografie, illustratie, schilderkunst, design en film. Ondanks alle verscheidenheid kan de aard van de werken gekarakteriseerd worden als helder, direct en de confrontatie zoekend: recht voor zijn raap.
Op papier gezet. Van Daniëls tot Dumas, van Schleiffert tot Schoonhoven
za 19 jun 2010
t/m zo 12 sep 2010
- expositie
Centraal Museum, Utrecht
Hoe divers hedendaagse kunstenaars omgaan met het medium van de tekening laat het...
[+]
Centraal Museum van 19 juni t/m 12 september 2010 zien met de tentoonstelling "Op papier gezet. Van Daniëls tot Dumas, van Schleiffert tot Schoonhoven". Vanuit de dienende rol die de tekening van oudsher had als voorstudie of schets, heeft de tekenkunst zich in de afgelopen decennia ontwikkeld tot een autonome discipline. De tentoonstelling laat zien dat tegenwoordig veelal op reusachtige papierformaten wordt getekend, in een grote variëteit aan technieken en stijlen. Met de tentoonstelling viert het Centraal Museum het 25-jarig jubileum van de Verzameling Hedendaagse Tekeningen van de provincie Utrecht.
De tentoonstelling Op papier gezet. Van Daniëls tot Dumas, van Schleiffert tot Schoonhoven laat een selectie zien uit de rijke Verzameling Hedendaagse Tekeningen van de provincie Utrecht. Gekozen is voor het tonen van de diversiteit binnen een aantal categorieën: structuur, portret, figuur, vertelling, landschap en model. Binnen elke categorie zijn de contrasten tussen de werken opvallend. Het unieke karakter van elke tekening wordt door deze contrasten benadrukt. Zo neemt Jasmijn Visser de bezoeker over meters papier mee op reis over een landschap van tunnels en spoorbanen in zwart-wit en doen de kleine, kleurrijke tekeningen van Mai van Oers juist aan als abstracte landschappen. David Bade, Erik van Lieshout en Charlotte Schleiffert hebben de menselijke figuur in hun tekeningen in een rauwe en directe tekenstijl neergezet, terwijl de modelstudie van Elizabeth de Vaal eerder kalligrafisch is.
Tentoonstelling: 'Fietsen met Fongers'
za 19 jun 2010
t/m zo 31 okt 2010
- Noordelijk Scheepvaartmuseum
- Tentoonstelling
Scheepvaartmuseum Noordelijk, Groningen
Van 19 juni tot en met 31 oktober 2010 staat het Noordelijk Scheepvaartmuseum in...
[+]
het teken van de tentoonstelling „Fietsen met Fongers“.
Eind negentiende eeuw, om precies te zijn in 1885, ontstond in de noordelijke binnenstad van Groningen een rijwielfabriek die tot de meest vooraanstaande op het Europese continent zou uitgroeien. Groningen heeft met Fongers een merk van internationale klasse binnen zijn grenzen gehad. De tentoonstelling ‘Fietsen met Fongers’ wil de aandacht vestigen op dit vermaarde bedrijf, dat in 1970 zijn poorten sloot maar 125 jaar na de start nog altijd tot de verbeelding spreekt, zowel van fietshistorici, liefhebbers van industrieel erfgoed en – niet te vergeten - veel bewoners van de stad Groningen.
The invisible colour
zo 20 jun 2010
t/m zo 3 okt 2010
- expositie
Bonnefantenmuseum, Maastricht
Een presentatie uit de eigen collectie met Pawel Althamer, Francis Alÿs, Jowan van...
[+]
Barneveld, Michael Krebber, Joëlle Tuerlinckx en Luc Tuymans; samengesteld door Kristina Dittelova
Soms blijkt de titel van een kunstwerk meer te betekenen dan op het eerste gezicht het geval leek. Een titel kan irrationeel lijken, vanwege een onlogische context of gewoon puur als beschrijving van het werk. Toch kunnen titels meer over de bedoelingen van de kunstenaar onthullen dan je zou verwachten. Titels kunnen zelfs tot verontwaardigde reacties leiden, zoals het geval was bij Nu descendant un escalier n° 2 [naakt, de trap afdalend n° 2] uit 1912, misschien wel het beroemdste werk van Marcel Duchamp. Dit werk werd verrassend genoeg afgewezen door de Salon des Indépendants, die juist was opgericht om nieuwe en revolutionaire ontwikkelingen in de schilderkunst tentoon te stellen. De leden van de Salon verdachten Duchamp ervan de spot te willen drijven met de kubistische beweging. Wat ze niet konden plaatsen was het contrast tussen de traditionele beschrijvende titel en het abstracte visuele beeld.
Duchamp was zowel geïnteresseerd in beeldende als in tekstuele taal. Hij vatte woorden op als mechanismen die allerlei associaties kunnen oproepen om zo betekenissen te manipuleren en zo een kunstwerk te omhullen met een waas van geheimzinnigheid. Van Duchamp stamt de uitspraak dat de titel van een kunstwerk een onzichtbare kleur is.
Door de aandacht te vestigen op de verschillende strategieën die kunstenaars gebruiken om titels te geven en ervan te profiteren geeft de tentoonstelling The Invisible Colour een andere kijk op specifieke werken uit de museumcollectie. Sommige kunstenaars spreken de beschouwer rechtstreeks aan (bijvoorbeeld Francis Alÿs), terwijl de beschouwer in andere gevallen zonder verhelderende titel in een labyrint van visuele mogelijkheden kan verdwalen (zoals bij Luc Tuymans).
Het huishoudparadijs
do 24 jun 2010
t/m zo 5 sep 2010
- expositie
NEMO, Amsterdam
We moeten allemaal afwassen, stofzuigen en koken. Vraag jij je ook wel eens af hoe...
[+]
ze dat vroeger deden, zonder hulp van al die elektrische apparaten?
Deze tentoonstelling laat dat zien: mooie, gekke, bijzondere apparaten en technologische innovaties uit 100 jaar huishouden. Het is overigens niet alleen kijken, maar ook doen: je kunt het apparaat voor de toekomst ontwerpen en een hippe stofzuiger winnen, op een fiets zelf de was 'droog-fietsen', of jezelf fotograferen in een ouderwetse keuken. Het huishoudparadijs is te bekijken tot 5 september 2010 (maandag t/m zondag 10.00-17.00 uur). In juli en augustus heeft NEMO extra lange (XL) zomeravonden en is op vrijdagavond tot 21.00 uur open.
De (burge)meester verzamelt
vr 25 jun 2010
t/m zo 29 aug 2010
- tentoonstelling
Museum Flehite Amersfoort, Amersfoort
Vanaf 25 juni zijn er deze zomer twee bijzondere privécollecties te bezichtigen...
[+]
in Museum Flehite. De Amersfoortse echtparen Albertine en Hein van Vliet en Lex en Leonie van de Haterd zijn al jaren bevriend en delen daarnaast een ook passie voor (moderne) beeldende kunst. Speciaal voor Museum Flehite hebben beide echtparen een selectie gemaakt van bijzondere kunstwerken met een persoonlijk verhaal. Deze veelzijdige privécollecties zijn te zien in de zalen van Flehite. Zowel de collectie van Van Vliet als Van de Haterd bevatten naast schilderkunst ook verschillende objecten zoals "de haas" van Emile vd Kruk en "de ezel" van Couzijn van Leeuwen.
Gooitzen (1932-2004). Retrospectief
vr 25 jun 2010
t/m zo 12 sep 2010
- expositie
Beelden aan Zee, Scheveningen
Na de succesvolle overzichtstentoonstelling van Piet Esser, toont Beelden aan Zee...
[+]
nu werk van Essers ‘lievelingsleerling’ Gooitzen de Jong (1932-2004). Deze beeldhouwer, schilder en tekenaar was een van de talentvolste kunstenaars van zijn generatie. Toch bleven zijn naam en faam tot nu toe bescheiden. Met deze expositie en een nieuwe monografie is de tijd rijp voor een herwaardering van zijn geconcentreerde, maar veelzijdige oeuvre.
Gooitzen de Jong, die werkte onder de naam Gooitzen, werd opgeleid aan de AKI in Enschede en de Amsterdamse Rijksakademie van Beeldende Kunsten. Na het behalen van zowel de zilveren als de gouden Prix de Rome, werd hij in 1961 benoemd tot stadsbeeldhouwer van Enschede. Samen met Hildo Krop in Amsterdam was hij de enige in Nederland die zo’n functie bekleedde.
In totaal werkte Gooitzen ruim vijftien jaar voor de gemeente Enschede. Tevens maakte hij sculpturen voor tal van andere steden, waaronder Den Haag, Schiedam, Amersfoort en Lelystad. Ook was hij als docent verbonden aan de AKI en de Academie Minerva in Groningen. Dat hij behalve beeldhouwer, ook een buitengewoon goede tekenaar en schilder was, weten slechts weinigen.
Het vrouwelijk naakt was een van Gooitzens meest geliefde onderwerpen. Daarnaast introduceerde hij in de beeldhouwkunst enkele onderwerpen die voor deze kunstdiscipline zeer ongewoon zijn, zoals boerderijen en kermisterreinen. Hoewel zijn werk in de loop der jaren steeds abstracter werd, verloor hij de zichtbare werkelijkheid nooit uit het oog. Voor Gooitzen waren figuratie en abstractie dan ook geen tegenstelling, maar juist een twee-eenheid. De vele sculpturen, tekeningen en schilderijen op deze expositie maken dat eens te meer duidelijk.
Vaders en Zonen. Beeldhouwers kiezen beeldhouwers.
vr 25 jun 2010
t/m zo 10 okt 2010
- expositie
Beelden aan Zee, Scheveningen
Voor haar grote zomerexpositie vroeg museum Beelden aan Zee aan 15 Nederlandse beeldhouwers...
[+]
met welke jongere collega zij zich het meest verwant voelden. De antwoorden op deze prikkelende vraag zijn te zien op de tentoonstelling Vaders en Zonen. Beeldhouwers kiezen beeldhouwers.
Vaders en Zonen is gebaseerd op een oorspronkelijk concept van de beeldhouwers Shinkichi Tajiri (1923-2009) en Piet Slegers. Het gaat uit van drie generaties Nederlandse beeldhouwers van na 1945 en de gedachte dat kunstenaars van de ene generatie verwantschap hebben met bepaalde kunstenaars uit de volgende. Per generatie werden steeds 5 kunstenaars geselecteerd. De eerste generatie werd geboren tussen 1910 en 1930, de tweede generatie tussen 1930 en 1950 en de derde tussen 1950 en 1970.
Allereerst werd de vraag voorgelegd aan vijf beeldhouwers uit de eerste generatie. Naast Slegers en Tajiri waren dit: Ben Guntenaar (1922-2009), Carel Kneulman (1915-2008) en Carel Visser. Hun keuze viel respectievelijk op: Henk Visch, Paul Kubic, Berend Bodenkamp, Gerard Höweler en Joep van Lieshout. Vervolgens werd aan deze tweede generatie dezelfde vraag gesteld. Dit resulteerde in de keuze van respectievelijk: Paul de Reus, Mathieu Knippenberg, Hieke Luik, Gerard van Rooij en Zoro Feigl. Hierdoor ontstaat een bijzonder perspectief. Niet van heden naar verleden, zoals in de kunstgeschiedenis vaak gebruikelijk is, maar van verleden naar heden.
Diverse stijlen en stromingen passeren op deze tentoonstelling de revue. Variërend van het abstract-expressionisme in de geest van Cobra tot het hedendaagse figuratief-poëtisch realisme. Vaders en zonen biedt daarmee een prachtig, caleidoscopisch overzicht van de enorme verscheidenheid die de Nederlandse beeldhouwkunst in de afgelopen 65 jaar heeft tentoongespreid.
Anneke Wilbrink - Kosmische landschappen
zo 27 jun 2010
t/m zo 10 okt 2010
- expositie
Museum de Fundatie / Kasteel Het Nijenhuis, Heino/Wijhe
Van zondag 27 juni tot en met 10 oktober 2010 is in Museum de Fundatie - Kasteel...
[+]
het Nijenhuis de tentoonstelling Anneke Wilbrink - Kosmische landschappen te zien. Anneke Wilbrink ontving in 2006 uit handen van H.M. Koningin Beatrix de Koninklijke prijs voor Vrije Schilderkunst. Kosmische landschappen toont naast een keuze uit recent werk enkele nieuwe doeken die Wilbrink speciaal voor de locatie maakte.
De schilderijen van Anneke Wilbrink zijn niet alleen groot van formaat, ze zijn ook groots en meeslepend in hun werking. Ze nemen je mee naar wervelende werelden waarin hedendaagse architectuur zich verbindt met landschappen en lijnen zich overtuigend bewegen vanuit een innerlijke noodzaak. Wilbrink schildert zoals men dat alleen vandaag de dag kan doen. Ze schildert met eerbied voor de strijd om helderheid en eerlijkheid die ze bij Van Gogh aantreft, met de bezetenheid van De Kooning en met de nonchalance van Pollock. Ze citeert ogenschijnlijk onbekommerd en speels uit de rijke traditie van de moderne en postmoderne schilderkunst en voegt al doende haar eigen visie toe aan de geschiedenis van de hedendaagse kunst.
SREBRENICA-POTOCARI. Een beeldverslag in fotomontages door Jehanne van Woerkom
vr 2 jul 2010
t/m zo 22 aug 2010
- Expositie
Verzetsmuseum, Amsterdam
Op 1 juli 2010 opent de expositie Srebrenica-Potocari met fotomontages waarin de...
[+]
kunstenares Jehanne van Woerkom een beeld geeft van de massabegrafenissen van slachtoffers van de val van de enclave Srebrenica op 11 juli 1995. Aanleiding voor de expositie is de tiende herdenking van de massamoord in Srebrenica, die plaatsvond vijftig jaar nadat in 1945 de Verenigde Naties werden opgericht om oorlog te voorkomen.
Obscure
vr 2 jul 2010
t/m zo 19 sep 2010
- expositie
Stedelijk Museum De Lakenhal, Leiden
Onder de titel Werk ik Uitvoering onderzoekt Museum De Lakenhal in 2010 op grootschalige...
[+]
wijze haar eigen collectie. In het kader van dit project vraagt het museum hedendaagse kunstenaars om met de objecten, het gebouw of de geschiedenis een presentatie te maken. Schilder Hans de Bruijn (1959) kreeg in de zomermaanden de ‘Rembrandt-zaal’ ter beschikking voor zijn nieuwe serie monumentale schilderijen waarin één thema centraal staat: de ruïne van het geboortehuis van Rembrandt in Leiden.
Het 17de-eeuwse geboortehuis van Rembrandt aan de Weddesteeg is verloren gegaan. En de reconstructie in de 19de eeuw – toen de grote aandacht voor de vaderlandse geschiedenis opkwam – is begin 20ste eeuw gesloopt ten behoeve van de uitbreiding van de Nederlandse Rotogravure Maatschappij. In 1977 maakte het gebouw van de NRM plaats voor sociale woningbouw en alleen een nieuwe gedenksteen herinnert nu nog aan de geboorteplek van Rembrandt.
XANADU ! De collectie van het S.M.A.K. belicht door Hans Theys
za 3 jul 2010
t/m zo 3 okt 2010
- expositie
S.M.A.K., Gent (België)
Deze zomer kan u op de gehele benedenverdieping van het museum kennismaken met een...
[+]
collectiepresentatie die werd samengesteld door Hans Theys. Het is de eerste keer dat het S.M.A.K. een extern curator uitnodigt een tentoonstelling samen te stellen met werken uit de collectie.
100 jaar eerste vlucht Jan Hilgers
za 3 jul 2010
t/m zo 24 okt 2010
- expositie
Historisch Museum Ede, Ede
Op 29 juli is het precies 100 jaar geleden dat Jan Hilgers als eerste Nederlander...
[+]
met een vliegtuig in eigen land het luchtruim koos. Hij deed dat vanaf de Doesburgerheide bij Ede. en was Clément van Maasdijk nipt voor, die twee dagen later zijn eerste vlucht maakte. Hilgers had op dat moment nog helemaal geen brevet en hij beperkte zich dan ook tot een paar rechte vluchten die slechts enkele minuten duurden. Hij gaf nog wel een showtje weg door de motor aan te draaien en vervolgens via de staart het bewegend vliegtuig weer in te stappen. De honderden toeschouwers genoten van het schouwspel en bejubelden Jan Hilgers, de eerste ‘Flying Dutchman’ die in Nederland een vlucht maakte.
De tentoonstelling “100 jaar eerste vlucht Jan Hilgers” gaat vooral over de eerste decennia van de luchtvaart. Een periode waarin de ene ontwikkeling de andere opvolgde en de piloten steeds verder durfden en gingen. De ontwikkeling van de luchtvaart was wereldnieuws en er werden vliegdemonstratie gehouden waar vele nieuwsgierigen op af kwamen. Andere onderwerpen in de tentoonstelling zijn Vliegkamp Ede, de gedenkwaardige eerste vliegdag, het vliegtuig de Bleriot XI en de aviator Jan Hilgers. Vele foto’s, vliegtuigmodellen, films en maquettes zijn te bewonderen. Verder is er een replica van de cockpit van de Bleriot XI waarin bezoekers kunnen plaatsnemen en ervaren dat er in 100 jaar veel veranderd is. Van tijd tot tijd zal ook op de computer met een Flight Simulator worden gevlogen met de Bleriot XI. Kortom een tentoonstelling voor jong en oud. Ter nagedachtenis van het unieke feit dat Jan Hilgers 100 jaar geleden zijn eerste vlucht maakte wordt er niet alleen een expositie gehouden. Op 18 september zal boven de Ginkelse heide een spectaculaire vliegshow plaatsvinden.
In 1903 maakten de gebroeders Wright de eerste vlucht met een motorvliegtuig. In 1909 volgden de eerste vlucht van de Fransman De Lambert in Etten-Leur en de oversteek over Het Kanaal van Louis Blériot. In 1910 was het de beurt aan de Nederlander Jan Hilgers om luchtvaartgeschiedenis te schrijven. Hij was naar Frankrijk gestuurd om vlieglessen te nemen. Monteur Jan Verhagen vergezelde hem om het Bleriot vliegtuig uit elkaar te halen om het later in Nederland weer in elkaar te zetten.
Toen men in Heerenveen plannen smeedde om begin augustus vliegdemonstraties te houden en de primeur van eerste Nederlandse vlieger boven Nederland te vestigen, werden Hilgers en Verhagen gevraagd zo snel mogelijk terug te keren. Op 28 juli arriveerden ze in Ede. De transportkisten van het vliegtuig dienden als geïmproviseerde hangar en op 29 juli vond onder het oog van een kleine groep belangstellenden de historische eerste vlucht plaats.
Onder Oss Een archeologisch verhaal.
za 3 jul 2010
t/m zo 21 nov 2010
- Museum Jan Cunen (Oss)
- Tentoonstelling
Museum Jan Cunen, Oss
De tentoonstelling vertelt en verbeeldt het bijzondere verhaal van de prehistorische...
[+]
geschiedenis van Oss, grofweg tussen 2.500 voor en 750 na Christus. Verdeeld over zes zalen toont de tentoonstelling voor het eerst een overzicht van wat er bij de vele opgravingen in de regio Oss aan het licht is gekomen. Naast de bewoningsgeschiedenis is er nadrukkelijk aandacht voor de context van en het verhaal achter de, in sommige gevallen unieke, objecten. Hoe werden de voorwerpen gemaakt, door wie werden ze gebruikt, wat was hun functie en betekenis?
Zinderende Zomerzondag Expositie
zo 4 jul 2010
t/m zo 29 aug 2010
- galerie-expositie
Museum en galerie Van Lien, Fijnaart
Op de zondagen van juli en augustus vindt in de galerie weer de traditionele groepsexpositie...
[+]
plaats. Van 13.00 - 18.00 uur tonen een dertigtal kunstenaars van naam hun werk in verschillende technieken.
"Van A t/mJ: werken uit eigen collectie(I)"
zo 4 jul 2010
t/m zo 26 dec 2010
- Museumexpositie
Museum en galerie Van Lien, Fijnaart
Een eerste bloemlezing uit het werk van een veertigtal kunstenaars, wier werk deel...
[+]
uitmaakt van de collectie Van Lien-Put. In 2011 volgt een tweede bloemlezing. De tentoonstelling is in juli en augustus alleen te bezoeken op zondag. Daarna op iedere vr, za en zo. Steeds van 13.00-18.00 uur.Voor groepen op afspraak ook op andere dagen en tijden. Info daarover via: rondleidingen.museumvanlien@gmail.com
Gilbert & George: The Paintings 1971
vr 9 jul 2010
t/m zo 21 nov 2010
- expositie
Kröller-Müller Museum, Otterlo
In de grote beeldenzaal in de Quistvleugel van het museum is ‘The Paintings (with...
[+]
Us in the Nature)’ van Gilbert & George te zien. Deze bijzondere 'sculptuur' uit 1971 bestaat uit 6 enorme geschilderde triptieken. De kunstenaars noemden het toen een ‘new romantic sad beautiful sculpture’. Het is de in de winter van 1970-71 met olieverf op doek uitgevoerde herschepping van de gevoelens die ze beleefden in de daaraan voorafgaande zomer in het Engelse landschap. In het prentenkabinet zijn tegelijkertijd foto’s en sculpturen van houtskool op papier van Gilbert & George uit de collectie van het museum te zien.
Sandra Vásquez de la Horra
ma 12 jul 2010
t/m zo 24 okt 2010
- expositie
Bonnefantenmuseum, Maastricht
Sandra Vásquez de la Horra is haar naam. Ze heeft de Chileense nationaliteit maar...
[+]
woont sinds 1995 in Düsseldorf. Ze maakt ‘bescheiden’ werk. Het is klein van formaat en het betreft tekeningen. Maar, oh wee, wanneer ze de tekeningen aan de muur hangt. Dan zijn ze een onderdeel van een grotere samenhang, een ketting die zich over de hele muur kan uitstrekken. Genode en ongenode gasten bevolken haar wereld. Gastvrij laat ze hen toe, zonder aanzien des persoons. Het moet echter gezegd, dat eenmaal in haar net verstrikt, is er geen ontsnappen aan. Alles en iedereen wordt ‘verzegeld’ achter een dunne laag bijenwas, die over alle tekeningen is aangebracht. Wat eerst vloei- en dus kneedbaar was, blijkt plots weerbarstig, klaar voor de eeuwigheid.
Hoewel de wortels van deze intelligente, elegante kunst in Zuid-Amerika liggen, ontleent Sandra Vásquez de la Horra’s kunst ook veel aan een rijke, gevarieerde visuele cultuur en een grondige kennis van de Europese en Zuid-Amerikaanse literatuur, filosofie en antropologie. De Italiaanse cultuur zal voor altijd een stempel op haar drukken – niet alleen grote klassieke schrijvers als Dante, maar ook kunstenaars en architecten als Leonardo da Vinci, Michelangelo, Palladio enzovoort maken deel uit van haar referentiekader. Ze leest André Breton, Tristan Tzara, Charles Baudelaire en Arthur Rimbaud. Ze houdt vooral van het werk van Paul Eluard. Ook ontdekt ze de Amerikaanse literatuur, Walt Whitman en schrijvers van de beat generation als Allen Ginsberg, Gregory Corso, Lawrence Ferlinghetti en – later - Jack Kerouac.
Sandra Vásquez de la Horra heeft altijd getekend. Haar uitgesproken figuratieve tekeningen zijn nooit ‘mooi’ in de klassieke zin van het woord. Vaak hebben ze een ruw, direct karakter waarin een zekere urgentie voelbaar is. Er zijn veel persoonlijke elementen in te vinden. Sinds 1997 voltooit de kunstenaar haar tekeningen door ze in een bad van vloeibare was te dopen. Die behandeling geeft het werk een bijzondere materialiteit en verleent de potloodlijn een dubbelzinnige diepte – de was dient als een doorzichtige huid die de tekening patina geeft en als het ware in een andere tijd transponeert.
Veteranen in dienst van de vrede
wo 14 jul 2010
t/m vr 29 okt 2010
- expositie
Museum Bronbeek, Arnhem
De strijd van Nederlandse militairen in de Tweede Wereldoorlog in Nederland en Nederlands-Indië...
[+]
komt aan de orde. Ook hun inzet in Korea, het voormalige Nederlands Nieuw Guinea en in het grote aantal vredesoperaties waaraan Nederland in latere jaren deelnam. De tentoonstelling bestaat uit twaalf manshoge panelen met foto’s en begeleidende tekst. Via touchscreens hebben bezoekers toegang tot levensbeschrijvingen van acht militairen die sinds 1940 betrokken waren bij oorlogssituaties. Hun sterk uiteenlopende persoonlijke ervaringen illustreren de gemeenschappelijke gebeurtenissen. Groepen die het museum bezoeken kunnen bij hun reservering aanvragen of een veteraan uit het tehuis voor oud-militairen Bronbeek aanwezig kan zijn in de expositie ‘Veteranen’ om zijn persoonlijke ervaringen te delen; dit betreft veteranen uit de Tweede Wereldoorlog, Nederlands-Indië, Korea en Nederlands Nieuw Guinea. Op basis van beschikbaarheid zal er naar worden gestreefd een dergelijk verzoek te honoreren.
Li Hui: Who's Afraid of Red, Amber and Green
za 17 jul 2010
t/m zo 24 okt 2010
- expositie
Centrum Kunstlicht in de Kunst, Eindhoven
De Chinese kunstwereld is in beweging. Een jonge generatie Chinese kunstenaars laat...
[+]
de traditionele vormentaal los en experimenteert met nieuwe expressievormen. Geïnspireerd op de westerse kunst gebruiken zij ook meer en meer technologie in hun werk. Één van de kunstenaars van deze nieuwe generatie is Li Hui (1977). Vanaf heden is in Museum Kunstlicht in de Kunst de eerste grote Europese solo-expositie te zien met werk van deze jonge, Chinese kunstenaar.
Li Hui woont en werkt in Beijing waar hij heeft gestudeerd aan de Centrale Academie voor Beeldende Kunst. Net als in het werk van Barnett Newman (Who’s afraid of Red, Yellow and Blue), breekt Li Hui met de traditionele vormentaal. Hij kiest echter niet, zoals Newman, voor een meer abstracte kunst maar maakt (onder anderen) werk waarin bestaande voorwerpen, ‘ready-mades’, in een nieuwe context worden geplaatst. Het werk heeft een monumentaal karakter en wordt voor een groot deel bepaald door het gebruik van gekleurde lasers. Zo bevat het paneel dat onderdeel is van het werk Reincarnation 13.000 lasers. In combinatie met de rook uit de rookmachines zorgt het werk voor een indrukwekkende ervaring.
De tentoonstelling Who’s afraid of Red, Amber and Green wordt georganiseerd in samenwerking met de Ministry of Art in Beijing (www.theministryofart.com).
|
Nieuws uit Nederland museumland
Winnaars Prijsvraag Reflection bekend!
ma 26 jul 2010
Centrum Kunstlicht in de Kunst, Eindhoven
Dit jaar heeft Museum Kunstlicht in de Kunst in Eindhoven voor de derde maal in haar bestaan de Lichtkunst Prijsvraag uitgeschreven. Het thema voor 2010 is REFLECTION. Na...
[+]
lang juryberaad zijn nu de winnaars bekend.
Kunstlicht in de Kunst richtte zich dit jaar met de prijsvraag op nieuw talent en jonge kunstenaars. Eindexamenkandidaten van kunstacademies en pas afgestudeerde kunstenaars zijn speciaal uitgenodigd deel te nemen. Deze directe benadering is terug te zien in het grote aantal inzendingen van jonge kunstenaars. De jury, bestaande uit vijf leden uit de wereld van design, cultuur en technologie, hebben een keuze gemaakt uit een flinke stapel zeer uiteenlopende inzendingen.
De geselecteerde kunstenaars zijn: Matthijs Munnik (Den Haag), Suzanne van Rest (Maastricht), Eelco Wagenaar (Amsterdam), Jan Fedinger (Helsinki), Nicky Assmann (Rotterdam), Adrian Villa (Keulen), Carmin Karasic en Oscar Tomico (Eindhoven), Ismay Wolff (Groningen) en Douwe Jan Buwalda (Kampen).
Deze tien kunstenaars zijn uitgekozen om gezamenlijk te exposeren op de tentoonstelling Reflection die vanaf 6 november te zien zal zijn in Kunstlicht in de Kunst. Naast de tentoonstelling krijgen zij ook een publicatie aangeboden. Er wordt ook een publieksprijs toegekend aan het kunstwerk met de meeste stemmen van bezoekers van het museum.
In het kort:
Wat: Lichtkunst Prijsvraag 2010, thema Reflection in Kunstlicht in de Kunst Wanneer: De tentoonstelling Reflection is vanaf 6 november te zien in Kunstlicht in de Kunst Meer info: Kijk op www.kunstlichtkunst.nl
Agenda: activiteiten deze week of net gestart
Zwoele Zomeravond – Forward (16.00 - 20.30 uur)
za 31 jul 2010
- Beeldentuin Kröller-Müller Museum
- evenement
Kröller-Müller Museum, Otterlo
De laatste Zwoele Zomeravond kijkt uiteraard vooruit! Met een open blik voor vernieuwing,...
[+]
verrassing en verwondering en alvast een voorschot op een mooie, zwoele toekomst! Met o.a. Huub van der Lubbe, Cie Puppets, Monica da Silva Trio (zie foto), BOT, Xavier Fontaine, Merkel&Vannix en 2movedancecompany. Daarnaast zijn er gratis rondleidingen (16.00 en 16.30 uur) en presenteert Zwoele Zomergast Geert Jonkers een een bijzonder kunstwerk in de beeldentuin. De tentoonstellingen in het museum zijn tot 20.00 uur te bezoeken.
BOT: kinderworkshop en concert
zo 1 aug 2010
- Beeldentuin Kröller-Müller Museum
- workshop & concert
Kröller-Müller Museum, Otterlo
BOT is een samenwerking van geluidskunstenaar Geert Jonkers en de Arnhemse band...
[+]
BEU. Hun ongepolijste concert (ook op de Zwoele Zomeravond van 31 juli) vol vreemde en grappige muziekmachines was dé hit op Oerol 2009. Speciaal voor het museum nog één keer het concert + een piepende en knarsende kinderworkshop (7 tot 12 jaar), die een kijkje geeft in hun wonderlijke muzikale keuken.
13.30-14.30 uur: kinderworkshop 15.00-16.00 uur: concert
Het concert en de workshop vinden plaats in het kader van de Zwoele Zomeravonden.
Fotografie: Hans Hendriks
Agenda: laatste kans
Morality webplatform
vr 9 okt 2009
t/m za 31 jul 2010
- Internet
- webplatform
Witte De With, Rotterdam
Als onderdeel van het Morality project presenteert Witte de Withs educatieafdeling...
[+]
een innovatief webplatform dat diverse publieksgroepen moet gaan betrekken bij het project. Het webplatform is de interactieve link tussen het publiek en andere onderdelen van het Morality project: de vijf tentoonstellingen, een filmprogramma, een performancecyclus, een symposium en een boek.
Naast contributies van Witte de Withs staf en genodigden, wordt het publiek aangemoedigd om eigen inhoud aan Morality toe te voegen, door het uploaden van teksten, beelden, video’s en audiofragmenten en het reageren op bijdragen van anderen. Het webplatform is verder nauw gelieerd aan ‘real life’ projecten en zal op die manier interactie met bezoekers proberen te intensiveren. Zo worden lezingen en andere events live uitgezonden, worden ontwikkelingen en resultaten van verschillende projecten getoond en artistieke processen zichtbaar gemaakt om zo een sterke interactieve band te creëren met het publiek.
Agenda: later dit en/of volgend jaar
Zwoele Zomeravond – Forward (16.00 - 20.30 uur)
za 31 jul 2010
- Beeldentuin Kröller-Müller Museum
- evenement
Kröller-Müller Museum, Otterlo
De laatste Zwoele Zomeravond kijkt uiteraard vooruit! Met een open blik voor vernieuwing,...
[+]
verrassing en verwondering en alvast een voorschot op een mooie, zwoele toekomst! Met o.a. Huub van der Lubbe, Cie Puppets, Monica da Silva Trio (zie foto), BOT, Xavier Fontaine, Merkel&Vannix en 2movedancecompany. Daarnaast zijn er gratis rondleidingen (16.00 en 16.30 uur) en presenteert Zwoele Zomergast Geert Jonkers een een bijzonder kunstwerk in de beeldentuin. De tentoonstellingen in het museum zijn tot 20.00 uur te bezoeken.
BOT: kinderworkshop en concert
zo 1 aug 2010
- Beeldentuin Kröller-Müller Museum
- workshop & concert
Kröller-Müller Museum, Otterlo
BOT is een samenwerking van geluidskunstenaar Geert Jonkers en de Arnhemse band...
[+]
BEU. Hun ongepolijste concert (ook op de Zwoele Zomeravond van 31 juli) vol vreemde en grappige muziekmachines was dé hit op Oerol 2009. Speciaal voor het museum nog één keer het concert + een piepende en knarsende kinderworkshop (7 tot 12 jaar), die een kijkje geeft in hun wonderlijke muzikale keuken.
13.30-14.30 uur: kinderworkshop 15.00-16.00 uur: concert
Het concert en de workshop vinden plaats in het kader van de Zwoele Zomeravonden.
Fotografie: Hans Hendriks
Zomeravondvertellingen in Hindeloopen
wo 4 aug 2010
t/m wo 4 aug 2010
- Museum Hindeloopen
- Voorstelling
Museum Hindeloopen, Hindeloopen
Meeslepende verhalen over o.a. zeemanslief en -leed en vreemde gebeurtenissen in...
[+]
Hindeloopen. Marijke Griek, Ytsje Hettinga, Riemkje Hoogland en Jetske Miedema vertellen erover op onverwachte en sfeervolle plekjes in Hindeloopen.
Woensdag 4 augustus van 21.00 – 23.00 uur. Reservering en inlichtingen: Museum Hindeloopen, tel. 0514 521420.
Zwoele Kindermiddag (12.00 - 16.00 uur)
za 14 aug 2010
- Beeldentuin Kröller-Müller Museum
- evenement
Kröller-Müller Museum, Otterlo
Speciaal voor de lustrumeditie van de Zwoele Zomeravonden organiseert het museum...
[+]
voor de eerste keer een Zwoele Kindermiddag, helemaal in de sfeer van de avonden maar met alleen maar bijzondere kindervoorstellingen en –activiteiten en natuurlijk een heerlijke pannenkoek! En onder ons: ouders en grootouders mogen natuurlijk ook stiekem meekijken! Met o.a. Het Ensemble (met ‘Peter en de Wolf’), tekstdichter Koos Meinderts, Fools (met 'Kapitein Kosto', zie foto) en theatermaker Hanna Jansen (i.s.m Stella Den Haag).
Het verhaal van Indie
di 17 aug 2010
t/m za 31 dec 2011
- Museum Bronbeek
- expositie
Museum Bronbeek, Arnhem
Het ‘Verhaal van Indië’ is een overzichtstentoonstelling over de opkomst, consolidatie...
[+]
en ondergang van de Nederlandse koloniale aanwezigheid in Nederlands-Indië en de gevolgen daarvan voor haar bewoners. De nadruk ligt hierbij op de Tweede Wereldoorlog. De voorafgaande geschiedenis van de kolonie en het dekolonisatieproces worden eveneens uitvoerig belicht. De expositie kwam tot stand i.s.m. het Indsixeh Herinneringscentrum Bronbeek.
Themaweekend 'Fietsen met Fongers'
za 4 sep 2010
t/m zo 5 sep 2010
- Noordelijk Scheepvaartmuseum
- Themaweekend
Scheepvaartmuseum Noordelijk, Groningen
Tijdens het themaweekend is er rondom het Noordelijk Scheepvaartmuseum van alles...
[+]
te doen. Wil je eindelijk van je saaie fiets af dan is het mogelijk om mee te doen aan de workshop fiets 'pimpen' . Je kunt je fiets laten controleren door Veilig Verkeer Nederland en heb je altijd al een ‘vliegende hollander’ of een waterfiets willen uitproberen? Tijdens het themaweekend kan het allemaal! Kortom voor het hele gezin is het genieten!
De Gouden Eeuw van Ravage
za 4 sep 2010
t/m zo 2 jan 2011
- tentoonstelling
Museum Flehite Amersfoort, Amersfoort
De Gouden Eeuw van Ravage
Van 4 sept 2010 t/m 2 jan 2011 is in Museum Flehite,...
[+]
onder de titel De Gouden Eeuw van Ravage, een grote tentoonstelling van het multidisciplinaire kunstenaars- /ontwerpersduo Ravage te zien. Museum Flehite is daarmee het eerste Nederlandse museum waar het werk van dit in binnen- en buitenland vermaarde duo uitgebreid te zien zal zijn. Clemens Rameckers en Arnold van Geuns, al sinds de jaren zeventig samenwerkend onder de naam Ravage, krijgen ‘carte blanche’ om het museum te transformeren naar een multi-installatie van schilderkunst, fotografie, glaswerk, stoffen, servies en design van eigen ontwerp. Inspiratiebron is onder meer de schilderkunst (en objecten) uit de Amersfoortse Gouden Eeuw in de collectie van Museum Flehite.
Ravage exposeerde veelvuldig in het buitenland en heeft met name in New York en in Frankrijk, waar zij, afwisselend in Parijs en Normandië, wonen en werken, grote bekendheid verworven. Ravage is als mentor belangrijk voor de ontwikkeling van jonge, talentvolle kunstenaars. Viktor Horsten, Rolf Snoeren (Viktor & Rolf), Job Smeets en Thomas Eurlings zijn slechts enkele voorbeelden van succesvolle ontwerpers die stage liepen bij Ravage. Met de tentoonstelling De Gouden Eeuw van Ravage levert Museum Flehite een belangrijke bijdrage aan de waardering van twee toonaangevende Nederlandse kunstenaars. Internationaal zijn ze doorgebroken, maar in het ‘vaderland’, bij het grote publiek, genieten ze niet de naamsbekendheid die hun rijke oeuvre en hun belang voor de Nederlandse kunst-, mode- en designgeschiedenis rechtvaardigt.
Zonder zich iets aan te trekken van de grenzen tussen de verschillende kunstdiciplines, ontwerpt Ravage onder meer: kleding, meubels, stoffen, bedlinnen (label: Van Dyck by Ravage), serviesgoed (o.m. voor Villeroy & Boch), glaswerk en horloges (Swatch). Ravage is onothodox en moeilijk onder te brengen in een catagorie van de beeldende kunst. Deze vrije positie en de grenzeloze creativiteit maakt Ravage tot een uniek en boeiend fenomeen.
Uitgangspunt voor de tentoonstelling is voor Ravage de Gouden Eeuw van Amersfoort (circa 1580-1680). Het begrip Gouden Eeuw is overdrachtelijk bedoeld. Economisch gezien is de tweede helft van de 15e tot en met de eerste helft van de 16e eeuw Amersfoorts gouden eeuw. Vanaf 1570 gaat het economisch slechter met de stad, maar in deze periode van werkloosheid en oorlogsdreiging, woonden en/of werkten wel enkele beroemde personen in Amersfoort, zoals staatsman Johan van Oldenbarnevelt (1547-1619), schilder/architect Jacob van Campen (1596-1657) en schilders als Matthias Withoos (1627-1703) en Casper van Wittel (1652-1736). Ravage krijgt in Museum Flehite de beschikking over alle zalen en andere ruimtes. Het publiek wordt verrast achter elke deur, in elke hoek en ervaart de historische collectie door de ogen van Ravage.
Wally van Hall. Bankier van het verzet
za 4 sep 2010
t/m zo 27 feb 2011
- Expositie
Verzetsmuseum, Amsterdam
Op vrijdag 3 september 2010 wordt op initiatief van de Stichting Monument Walraven...
[+]
van Hall op het Amsterdamse Frederiksplein, schuin tegenover De Nederlandsche Bank, een monument voor Walraven van Hall (1906-1945) onthuld.
Op verzoek van de initiatiefnemers opent het Verzetsmuseum Amsterdam die middag een tentoonstelling, getiteld Wally van Hall. Bankier van het verzet. Daarbij lanceert het museum een website voor de jeugd, waarin het onbaatzuchtige en geweldloze verzet levendig in beeld wordt gebracht.
Wally van Hall gaf tijdens de Tweede Wereldoorlog leiding aan een ondergrondse bank: het Nationaal Steunfonds (NSF). Deze geheime bank financierde aanvankelijk uitkeringen aan gezinnen van zeelieden - onder de veelzeggende naam Zeemanspot - maar in de loop van 1943 groeide het NSF uit tot bankier van het verzet.
Jeroen Krabbé - De ondergang van Abraham Reiss
zo 5 sep 2010
t/m zo 5 dec 2010
- expositie
Museum de Fundatie / Paleis a/d Blijmarkt, Zwolle
In het voorjaar van 2010 voltooide Jeroen Krabbé een serie van negen monumentale...
[+]
schilderijen over het leven en de dood van zijn grootvader, Abraham Reiss (Amsterdam 1873 - Sobibor 1943).
Abraham Reiss was in de eerste decennia van de twintigste eeuw een succesvol diamantair in Amsterdam. De beurskrach van 1929 beroofde hem van zijn vermogen. Hij vocht zich er bovenuit, maar het nieuwe geluk dat gloorde werd verstoord door de Tweede Wereldoorlog. De Duitsers deporteerden hem naar Westerbork, en vervolgens naar het vernietigingskamp Sobibor. Daar werd hij in juli 1943 bij aankomst vermoord. In 'De ondergang van Abraham Reiss' heeft Jeroen Krabbé in negen schilderijen van groot formaat (150 cm x 220 cm) de levensstadia geschilderd van zijn grootvader. Van onbezorgd geluk, het naderen van de crisis en deportatie naar Westerbork en Sobibor tot het afgrijselijke en onafwendbare einde.
George Grosz - Schwarzer Champagner und Blutiger Ernst
zo 5 sep 2010
t/m zo 5 dec 2010
- expositie
Museum de Fundatie / Paleis a/d Blijmarkt, Zwolle
Komend najaar toont Museum de Fundatie op zijn locatie in Zwolle de expositie George...
[+]
Grosz – Schwarzer Champagner und Blutiger Ernst. De tentoonstelling is een samenwerking van de Akademie der Künste Berlijn en Museum de Fundatie. Zij omvat een bijna complete keuze van Grosz’ grafisch werk, tekeningen, schetsboeken en werk voor kranten. Als geen andere kunstenaar uit zijn tijd heeft George Grosz met zijn scherpe pen en zijn kleurrijk penseel de Duitse samenleving in de periode tussen 1918 en 1933 in beeld gebracht. Oorlogsinvaliden en oorlogsprofiteurs, werklozen en speculanten, communisten en nazi's, brave burgers en bohemiens, geëmancipeerde vrouwen en dames van lichte zeden; Grosz was een groot satirisch tekenaar, die zijn tijdgenoten op messcherpe wijze trefzeker op de korrel nam. Hij was geïnteresseerd in de mensen, hun gedrag, de relaties, maatschappelijke structuren en het politieke systeem met zijn gebreken en zwaktes. Enerzijds was hij de koele waarnemer die afstand hield en afrekende met het leger, de overheid en kleinburgerlijkheid, anderzijds toonde hij zichzelf, zijn vrienden en metgezellen ook als vitale deelnemers aan een samenleving tussen crisis en utopie. De inventarisatie en analyse die hij als kritisch realist van zijn tijd en de tijdgeest maakte, is bovendien van een verontrustende actualiteit.
Expeditie Steentijd
za 11 sep 2010
t/m zo 31 okt 2010
- expositie
Museum Het Valkhof, Nijmegen
Vlaardingen-cultuur: jagers worden boeren
In de waterrijke delta van Maas en Rijn,...
[+]
van Nijmegen tot de Noordzee, leefden 5000 jaar geleden kleine groepen mensen van jacht en visvangst. Maar ze hielden ook vee en verbouwden graan. Deze combinatie van twee bestaanswijzen is kenmerkend voor dit voedselrijke gebied. In Vlaardingen werden 50 jaar geleden voor het eerst voorwerpen ontdekt die door deze vroege Nederlanders zijn achtergelaten: gereedschap van vuursteen, aardewerk, bot en gewei. Tot dusver zijn deze voorwerpen nauwelijks in musea te zien geweest. Museum Het Valkhof wijdt nu aan dit onderwerp een kleine tentoonstelling, met foto’s, kaarten, reconstructietekeningen en audiovisuele presentaties.
De onsterfelijke Alexander de Grote
za 18 sep 2010
t/m vr 18 mrt 2011
- expositie
Hermitage Amsterdam, Amsterdam
De mythe, de werkelijkheid, zijn reis, zijn erfenis
Geen koning uit de oudheid...
[+]
spreekt zo tot de verbeelding als Alexander de Grote (356 – 323 v. Chr.). En geen koning is zo vaak als voorbeeld gebruikt en afgebeeld. De tentoonstelling De onsterfelijke Alexander de Grote is van 18 september 2010 tot en met 18 maart 2011 te zien in de Hermitage Amsterdam en omvat meer dan 350 topstukken, waaronder de beroemde Gonzaga-camee, uit het Staatsmuseum de Hermitage St.- Petersburg. Het is de eerste keer in Nederland dat een tentoonstelling wordt gewijd aan Alexander de Grote, zijn reis naar het Oosten en de invloed van het hellenisme. De expositie beslaat een periode van bijna 2500 jaar. In de Hermitage Amsterdam komt de ‘onsterfelijke’ Alexander voor zes maanden tot leven.
Alexander werd in 356 voor Chr. geboren als zoon van koning Philippos van Macedonië. In zijn jeugd kreeg hij les van Aristoteles, die grote invloed op hem uitoefende. Op twintigjarige leeftijd volgde Alexander zijn vermoorde vader op. Twee jaar later startte hij de grote veldtocht die hem zo beroemd maakte. Door zijn veroveringen kwam hij in contact met veel landen en culturen: Syrië, Egypte, Perzië, Bactrië, en India . Overal stichtte hij nieuwe steden die hij vaak Alexandrië noemde. De plaatselijke architectuur, kunst, taal en levenswijze gingen na zijn komst Griekse sporen vertonen, een proces dat bekend werd onder de naam hellenisme.
De Griekse invloedsfeer was enorm: van Klein-Azië tot India, van Egypte tot Mongolië. Alexanders eigen naam en faam bleven bestaan, tot op de dag van vandaag. De tentoonstelling in de Hermitage Amsterdam geeft een beeld van Alexander zelf en van de grote culturele en artistieke veranderingen die volgden op zijn veroveringen.
De tentoonstelling begint met de mythe van Alexander. Voorstellingen op zeventiende-, achttiende- en negentiende-eeuwse schilderijen, wandtapijten en toegepaste kunst tonen zijn heldendaden en overwinningen. Imposante voorbeelden zijn werken van Pietro Antonio Rotari (Alexander de Grote en Roxane) en Sebastiano Ricci (Apelles schildert Kampaspe), en een wandtapijt met Alexander de Grote en het gezin van Darius.
Daarna gaat het over Alexanders werkelijkheid, zijn geboorteland Macedonië, zijn leraren, zijn helden Achilles en Herakles, en zijn idealen. Belangrijkste onderdeel van deze werkelijkheid is zijn reis, de grote veldtocht naar het Oosten: een ongeëvenaarde veroveringscampagne van meer dan tien jaar met een krijgsmacht van ongeveer 50.000 man. Objecten uit Egypte en Perzië, van de nomaden en de Babyloniërs verhalen over de rijke culturen die hij tegenkwam. De bezoeker kan de route van de spraakmakende tocht volgen op interactieve kaarten en computers.
Dit deel van de tentoonstelling brengt ook de Griekse invloed op die andere culturen in beeld. Terracotta beeldjes met mannen, vrouwen, goden, saters, musici, Erosbeeldjes en stenen architectuurfragmenten getuigen van de artistieke rijkdom die de hellenistische gebieden van de vierde eeuw vóór tot de eerste eeuwen na Christus kenmerkte. De Grieken hadden behalve voor vrolijkheid en speelsheid ook belangstelling voor het ongewone, zoals invalide of mismaakte mensen.
Zijn erfenis komt als laatste aan bod. Vierde-eeuwse reliëfs uit Palmyra geven blijk van de standvastigheid van Griekse tradities buiten Griekenland, net als papyri met teksten in Grieks schrift die nog in de negende eeuw werden gemaakt. In de vijftiende en zestiende eeuw speelt Alexander als Iskander een rol van betekenis in de Perzische literatuur. Op verfijnde miniaturen herkennen we hem.
Maar Alexander de Grote is ook nu nog actueel. Zeer recentelijk (2004) kon een internationaal publiek met hem kennismaken, dankzij Oliver Stone die zijn leven verfilmde. Alexander is een fenomeen. Hij is onsterfelijk. En dat wordt nu onderstreept in de tentoonstelling in de Hermitage Amsterdam.
Erwin Olaf is gevraagd fotografische interpretaties van Alexander te maken. Hij doet dat in een fotoserie en een korte film. Door objecten uit de tentoonstelling te verweven met foto’s van een echt model is Olaf erin geslaagd de karaktertrekken en de schoonheid van Alexander onmiskenbaar tot uiting te brengen.
----- Weefsel met een afbeelding van Gaia-Isis in een medaillon Egypte, 4de eeuw n.Chr. Linnen, wol, gobelintechniek, Ø 25,5 cm
© State Hermitage Museum, St Petersburg
Berend Strik
za 25 sep 2010
t/m zo 9 jan 2011
- expositie
Museum Het Valkhof, Nijmegen
Reisimpressies, familiefoto’s, souvenirs, pornoplaatjes, iconen uit de kunstgeschiedenis,...
[+]
katholiek erfgoed, popmuziek en futuristische fantasieën. Een greep uit de inspiratiebronnen van Berend Strik (Nijmegen, 1960). Al meer dan twintig jaar maakt hij furore met borduursels van felgekleurde garens verwerkt op foto’s, die de toeschouwer verleiden en manipuleren. Museum Het Valkhof presenteert de eerste, grote overzichtstentoonstelling.
Berend Strik richt zich niet slechts op één medium, maar opereert op verschillende terreinen aan de rand van de beeldende kunst, waarbij borduurkunst, applicaties en collages een fascinerend totaalbeeld opleveren. Met zijn werken creëert hij een ogenschijnlijk aangename ambiance.
Tegelijk manipuleert hij alledaagse taferelen door als scherp waarnemer maatschappelijke en politieke componenten onderhuids in het beeld te schuiven. Berend Strik maakt op effectieve wijze gebruik van de technieken van de schilderkunst zoals lichtwerking, compositie en kleurtoepassing.
De techniek is arbeidsintensief en wordt met perfectionisme uitgevoerd.
In zijn recente werk staan reizen door Afrika, Israël en de Palestijnse gebieden centraal. Op reis fotografeert Strik mensen en landschappen; vervolgens bewerkt hij deze beelden met borduurstiksels en stofapplicaties. Hij haalt afbeeldingen uit hun oorspronkelijke verband en geeft ze door subtiele ingrepen een geheel nieuwe context. De oorspronkelijke beelden krijgen een andere betekenis, waarbij de toeschouwer zelf ook de voorstelling inkleurt.
Het werk van Berend Strik is gedeeltelijk autobiografisch van aard, oogt intens en persoonlijk.
Tegelijk blijft het werk hier niet in steken. Door Striks politiek gerelateerde thema’s heeft het werk ook een actuele relevantie. Soms worden het beelden van verlangen, van nostalgie, soms ook werken ze vervreemdend en absurdistisch. In ieder geval zijn ze herkenbaar als handelsmerk van Berend Stik: rijk aan wonderlijke associaties.
Mogen we ook tijdelijk (...) - Een ode aan het onvolmaakte
za 25 sep 2010
t/m zo 16 jan 2011
- expositie
21rozendaal, Enschede
21rozendaal presenteert de tentoonstelling Mogen we ook tijdelijk (…) waarin de...
[+]
kunst een ode brengt aan het onvolmaakte. Tijdens de verlichting ontstaat het geloof dat de mens door zijn rationele natuur in staat is zijn omgeving te veranderen. De wereld is maakbaar en dus kunnen we haar steeds beter maken. Gemakshalve plaatsen wij zaken die we niet kunnen beheersen buiten ons kader, of ze worden gewoonweg over het hoofd gezien. In Mogen we ook tijdelijk (…) biedt de kunst alternatieven voor dit haast eindeloze geloof in vooruitgang, door de aandacht te vestigen op processen waarin constructie en destructie, groei en stilstand, beheersing en toevalligheid onderdeel zijn van één geheel. Zo maakt de kunst ruimte voor het onaffe, het eindige het tijdelijke: kortom het onvolmaakte.
Met werk van o.a. David Bade, Semâ Bekirovic en Sarah van der Pols.
Biënnale Gelderland
za 9 okt 2010
t/m zo 9 jan 2011
- overzichtstentoonstelling
Museum Het Valkhof, Nijmegen
Voor de zevende keer organiseert het Centrum Beeldende Kunst Gelderland (CBKG) in...
[+]
samenwerking met Museum Het Valkhof een overzichtstentoonstelling van de stand van zaken in de actuele beeldende kunst in de provincie Gelderland. Het accent ligt op jonge kunst en design met aandacht voor het brede scala aan hedendaagse kunstuitingen.
Hareng-Saur | Ensor en de Hedendaagse Kunst
za 30 okt 2010
t/m zo 27 feb 2011
- expositie
S.M.A.K., Gent (België)
Het S.M.A.K. en het MSK slaan de handen in elkaar en programmeren Hareng Saur: Ensor...
[+]
en de hedendaagse kunst, een dubbeltentoonstelling waarbij de relatie tussen het werk van James Ensor en dat van hedendaagse kunstenaars onder de loep wordt genomen.
James Ensor (1860-1949) kan zonder twijfel beschouwd worden als één van de belangrijkste kunstenaars van de 20ste eeuw. Recente retrospectieve tentoonstellingen – het MoMA in New York programmeerde Ensor in het najaar van 2009, de tentoonstelling reisde achteraf door naar Parijs (Musée d’Orsay – tonen aan dat de kunstenaar op internationaal niveau als pionier in de ontwikkelingen van moderne schilderkunst (met het expressionisme op kop) wordt aanzien. De frequente bezoeken van kunstenaars zoals Wassily Kandinsky, Emil Nolde, Max Pechstein… aan het atelier van de Oostendse kunstenaar, getuigen hiervan.
De tentoonstelling Hareng-Saur | Ensor en de Hedendaagse Kunst focust op de verschillende verbanden en associaties die kunnen gelegd worden tussen het werk van de Belgische schilder en de artistieke praktijk van internationaal opererende, hedendaagse kunstenaars. De onderwerpen waar Ensor rond werkte, maar ook zijn excentrieke houding ten aanzien van de buitenwereld, zijn tot op de dag van vandaag een bron van inspiratie. Thema’s zoals het masker, het groteske, sociale kritiek, het zelfportret (en de identificatie met Christus), de dood… het zijn stuk voor stuk onderwerpen die ook vandaag zeer actueel zijn. In die zin onthult de tentoonstelling mogelijke verbanden tussen verschillende werken onderling en wordt James Ensor in de eerste plaats benaderd als een hedendaagse kunstenaar tussen collega’s en navolgers.
De titel van de tentoonstelling Hareng-Saur refereert aan één van Ensors eigen werken: 'deux squelettes en discutant un hareng-saur' (twee skeletten, vechtend om een zure haring). De titel verraadt enerzijds Ensors magnifieke gevoel voor humor, maar onthult tegelijkertijd de verschillende gelaagdheden die in zijn werk schuilen en de manier waarop hij met woorden de nagel op de kop weet te slaan.
Nieuw aanbod voor basisonderwijs
ma 1 nov 2010
t/m vr 1 apr 2011
- Museum Hindeloopen
- Educatief
Museum Hindeloopen, Hindeloopen
Museum Hindeloopen biedt drie attractieve programma's toegespitst op drie leeftijdsgroepen...
[+]
van het primair onderwijs. De programma's zijn gericht op het geven van een beter beeld van de eigen streek met zijn unieke (voormalige) Zuiderzeehaven. Het bekijken van klederdracht en schilderwerk is bij een bezoek aan Museum Hindeloopen een must. Het aanbod geldt gedurende de wintermaanden van november tot en met maart. Het museum wordt dan alleen opengesteld voor schoolklassen en is dus niet open voor reguliere bezoekers.
Mikhael Karasik
za 13 nov 2010
t/m zo 23 jan 2011
- expositie
Museum Het Valkhof, Nijmegen
Verleidelijk fraai. Meedogenloos qua observatie. Dat is de kracht van het werk van...
[+]
Mikhael Karasik (Leningrad, 1953). In de Pleinzaal van Museum Het Valkhof presenteert de kunstenaar zijn uiteenlopende druksels, grafiekbladen, plaatmateriaal, tijdschriften en boeken. Zo’n 80 kunstenaarsboeken heeft deze Russische kunstenaar-graficus op zijn naam staan.
Hoewel opgegroeid in het Sovjet-tijdperk klinkt in Karasiks werk de echo door van westerse kunststromingen als dada en het surrealisme. In zijn tekeningen en prenten van de jaren tachtig is de lyrische en verdroomde stijl herkenbaar van de in Rusland zeer gewaardeerde Marc Chagall. Ook pop art invloeden zijn zichtbaar. Niet vreemd gezien de opkomst van de consumptiecultuur en imagebuilding in Rusland. Karasiks onderwerpen: icoonachtige, satirisch aandoende voorstellingen van staatspaleizen en portretten van politieke leiders.
|
De actuele agenda voor vandaag, vrijdag 30 juli 2010, bevat 94 items.
Eén activiteit loopt binnenkort af. Op de kaart van Nederland staat het museum met geel gemarkeerd.
Er zijn 2 activiteiten die net gestart zijn (of op het punt staan om te beginnen). Deze musea zijn met groen aangegeven.