Ga in de 'Offshore Experience' (advies 8+) mee op een uitdagende zoektocht naar energie op zee. Je waant je aan boord van een platform op zee en tot drie kilometer onder water. Ervaar zélf hoe boormeesters, kraanmachinisten, windmolenspecialisten en helikopterpiloten hun uitdagende werk midden op zee weten te klaren. En denk mee over de energiewinning van morgen. De wind op zee is altijd hard en de golven metershoog. Durf jij het aan?
offshore experience

Zonder grafiek is het portret van Anton Pieck niet compleet. Zijn bekendheid als gevarieerd, veelomvattend kunstenaar, illustrator en Efteling-ontwerper begint in 1911 met grafisch werk. Als je meer over grafische kunst en over Anton Pieck wilt leren, mag je deze tentoonstelling niet overslaan.

Grafische kunst
Bij grafische kunst zoals etsen, gravure en droge naald wordt gebruik gemaakt van diepdruk-reproductietechnieken. De tekening wordt in spiegelbeeld gegraveerd. In deze tentoonstelling leer je de verschillende technieken herkennen.
Etsen
Anton was 16 jaar toen hij de etskunst ontdekte. *Twee schuurtjes*, nogal stijf en schematisch, was zijn debuut in deze tak van kunst. In dit werk zie je de worsteling van een beginnend kunstenaar. Hij heeft nog geen eigen losse hand. De lijnen zijn strak. Een jaar later zal hij zijn m.o.-akte tekenen behalen. Daarna zal hij zich geleidelijk losmaken van de strenge tekenlessen bij het Haagse instituut Blik en Vaandrager. Niet alle etsen die hij tot 1930 maakte, vond hij zelf goed genoeg. Hij drukte 101 etsen, in een gelimiteerde oplage, zelf af op de pers die hier in het museum staat.
Gravures
In 1919 waagt Pieck zich aan de gravure. Gravure is de oudste en meest zuivere vorm van diepdrukkunst. Gravure stamt uit het midden van de 15de eeuw. Gravure eist taaie volharding en noeste vlijt. Een foutje valt niet te verdoezelen, gummen kan niet. Na *de eend* en de *bonenstaak* heeft hij zich niet meer aan deze vorm van diepdruk-kunst gewaagd.
Droge naald
Tussen 1918 en 1930 maakte Pieck 20 droge naalden. De droge naald techniek is een logische stap na gravures. Vanaf het begin had hij een eigen stijl die persoonlijk en direct herkenbaar is. Droge naald afdrukken geven ten opzichte van een etsafdruk een meer wollig effect. Bij de droge naald taferelen gaat Pieck los met details en humor. Hou daarbij in gedachten dat alles wat je ziet, in spiegelbeeld in de plaat is gegraveerd.
Houtsnede
De meest bekende houtsneden van Pieck zijn de Ex libris, ofwel de boekenleggers. Wat begon als een aardigheid voor vrienden en kennissen was voor hem al ras een dagtaak. Anton Pieck hield er niet van als zaken hem boven het hoofd groeiden. Hij stopte stante pede.

Kom naar de expositie ‘Van Ra tot Ragnarok’ in Museumpark Orientalis. Ontdek de fascinerende overeenkomsten tussen wereldwijde mythes en laat je meevoeren langs goden, helden en monsters uit oude beschavingen zoals de Egyptenaren, Grieken en Maya’s. Van films tot games – we nemen je mee langs oude beschavingen die nog steeds onze moderne cultuur inspireren.

Binnen- en buitenactiviteiten
Je kan genieten van diverse binnen- en buitenactiviteiten, zoals bijvoorbeeld verhalenverteller Jack Stoop die op verschillende dagen meeslepende mythen en legenden uit verschillende culturen tot leven brengt. En er is een speciaal programma ‘voor jonge ontdekkers’ die aansluit op de expositie Van Ra tot Ragnarok.
Daarnaast zijn er verschillende festivals gepland, waaronder het Laat Romeins festival van 1 t/m 3 augustus, het Zielsgelukkig festival op 31 augustus en een Gladiatoren evenement van 19 t/m 21 september.

Kidsproof
Voor kinderen is er ook nog ons vaste programma ‘Op pad met Pip de pelgrim’, waarbij ze samen met Pip op avontuur gaan in het museumpark en onderweg leren over verschillende religies en culturen door middel van leuke opdrachten en objecten verspreid over het park. Ons vaste interactieve natuurprogramma ‘Natuur Avontuur’ is ook beschikbaar. Ga op avontuur, leer meer over de natuur en ontdek de verborgen verhalen van Museumpark Orientalis!
Of je nu van geschiedenis houdt, een gezin hebt met nieuwsgierige kinderen of gewoon zin hebt in een bijzondere middag uit – Museumpark Orientalis belooft een onvergetelijke ervaring. De activiteiten zijn zo samengesteld dat bezoekers van alle leeftijden zich kunnen verwonderen, leren en genieten.

museumaparkorientalis.nl

Jac Defauwes, succesvol ondernemer in orthopedische schoenen, behoort samen met zijn vrouw Miny, tot een van de 100 grootste kunstverzamelaars van Nederland.
Jac, geboren in Sibbe-Valkenburg, vestigde zich in 1978 als orthopedisch schoenmaker in Heerlen. In Valkenburg leerde hij rond 1966 Lei Molin kennen en via hem o.a. Ger Lataster en Jef Diederen. Toen deze kunstenaars wegtrokken uit Limburg ging hij, samen met Miny, die hij op 23 jarige leeftijd leerde kennen, met hen mee. Na een jaar kwamen zij terug naar Limburg en vestigden zich in Heerlen. Zij werkten hard en als compensatie voor het harde werken verzamelden zij kunst.
Het echtpaar leeft met het werk van Jaap Mooy - die zij leerden kennen via Lei Molin - zowel in de privé vertrekken, als ook in speciale kunstzalen in hun woonhuis aan de rand van Heerlen, hun privé museum.
Werken van Jaap Mooy bevinden zich o.a. in het Kröller-Müller Museum, Stedelijk Museum Amsterdam en Centraal Museum Utrecht. Ook tientallen andere kunstenaars zijn er te bewonderen.
Tentoonstellingen van hun collectie waren te zien in het Bonnefanten Museum Maastricht, bij Verbeke Foundation Museum voor Moderne Kunst in Stekene (B), Cobra Museum voor Moderne Kunst in Amstelveen, Gemeentemuseum Roermond, Museum Kranenburgh in Bergen (NH) en het Prentenkabinet van het Rijksmuseum
Museum Valkenburg laat nooit vertoonde werken uit de collectie zien van Hadassah Emmerich, Jeroen van Bergen, Jos Berkers, Les deux Garcons. Kozul Kristian , Lei Molin en vele anderen. Maar de nadruk ligt op het werk van Jaap Mooy.

Weekblad Elsevier stuurt na de dood van Paus Pius XII oktober 1958 schrijver Bertus Aafjes naar Rome. “Neem Charles Eyck mee om de artikelen te illustreren”, zei de hoofdredacteur.
Voor beiden is het een weerzien van de Eeuwige Stad. De dichter Bertus Aafjes was destijds ook in Rome bij het overlijden van de voorganger. Eerder maakt hij zijn bekende werk ´Een voetreis naar Rome´. Ook Charles Eyck kende de sfeer uit de tijd als Prix de Rome-winnaar met ´De Verloren Zoon uit 1922.
‘Het Italiaans schetsboek’ met het resultaat van hun verslag verschijnt in 1959. Een aantal originele tekeningen van Eyck uit het schetsboek zijn in bezit van Museum Valkenburg. De houtskoolschetsen en ander werk van Eyck en Aafjes zijn nu te zien bij Museum Valkenburg.
Op de tweede verdieping is een tijdelijke expositie ingericht met mooie schetsen over de reis die Charles Eyck en Bertus Aafjes naar Rome maakte, tijdens het conclaaf in 1958. Ook is er ander werk uit het oeuvre van Charles Eyck te zien. Enkele werken zijn uit zijn beginperiode, een groot portret van Charles Eyck zelf en de “Terugkomst van de verloren zoon”. Met het laatste werk behaalde hij de prestigieuze ‘Prix de Rome’.

Een tentoonstelling samengesteld door Anne Marie Spijker over kleur, waarin de manier van schilderen, kleurcombinaties en verfbehandeling van elke kunstenaar heel verschillend is. Overeenkomst is de abstracte benadering.
Het geheel is een ervaring als van een warme zomerdag.
Anne Marie Spijker werkt snel en geconcentreerd met dunne, vloeiende verf in heldere kleuren en dunne lagen.
Binnen de gekozen vorm zoekt de verf zijn eigen weg. Roept herinneringen aan het landschappelijke op.
Anuli Croon houdt de kleuren in toom door gebruik van strakke basisvormen en patronen, in weloverwogen combinatie met zwart. Vazen, omarmingen en tronies krijgen in reeksen van variaties allen een andere uitdrukking.
Aquil Copier is meester van verf en de eigenschappen ervan. Onderdeel van zijn werk zijn diverse verfbehandelingen. Pasteus in woeste gebaren. Een tomeloze energie en spetterend kleurgebruik. Toch overwint de orde.
Sasja Hagens is een echte schilder die met ferme, expressieve kwaststreken op zeer groot formaat doek werkt.
Heel dikke verf in nagenoeg fluoriserende kleuren. Enorme schepen doemen op. Grootse werken.
Inez Smit bouwt heel overwogen haar schilderijen op met geometrische vlakken van kleur in balans met wit, zwart
en grijze tonen. Ze ademen rust; een streng, maar sereen evenwicht, dat de kleuren doet sprankelen. https;//www.pictura.nl/tentoonstellingen